民间剪纸工艺中蕴含的美术思想研究

　　摘 要：剪纸艺术做为我国传统文化之一，也受到了现代技术的冲击，在剪纸形式形态上都发生了较大的变化，但是剪纸工艺的特性使得其在保留传统文化内涵的基础上，反而借助这一发展机遇，自身也发展起了较强的时代感和时尚感。本文以民间剪纸为研究对象，探讨其中蕴含的美术思想，具有较大的现实意义。

　　马雨兰; 苟忠义， 华东纸业 发表时间：2021-08-11

　　关键词：民间剪纸;剪纸工艺;美术思想

　　0 引言

　　民间剪纸自古以来就是一种用于装饰人们生活的艺术活动，其中蕴含了劳动人民的伟大智慧，起初是民众用剪刀或刻刀在以红色为主的各种色彩纸上剪刻花纹，用于个人居所的装饰之用，后来也在庙会等民俗活动上展卖，成为一项广泛流传于民间女性之间的文化娱乐活动，具有丰富的文化内涵和深厚的美术价值。

　　1 民间剪纸的工艺特点

　　剪纸属于我国传统民间艺术之一，也被称为刻纸，这种工艺一直流传至今，在工艺方式以及形态上都发生了较大的变化。剪纸原本属于一种镂空艺术，主要就是在特殊的纸张中通过修剪得出极为具有艺术欣赏度的各种形态，比如动物、植物、建筑等，这种极具美感的艺术形式给人强烈的观感。当然，剪纸之所以能够进行长久发展，与其工艺特点息息相关，特别是其创新性以及灵活性的特点，让人们异常着迷。

　　1.1 工艺风格多样化

　　剪纸存在至今，并不仅仅只是因为其艺术性较高，也因为其在人们的日常生活中应用广泛，剪纸由于异常美观，因此常常作为一种装饰性的用品。在其长远的发展历程中，人们的审美需求会随着时代的变化而变化，而剪纸也紧随着人们需求的改变，在工艺风格方面也进行了较大的变革。为了满足人们日益增长的艺术需求，剪纸样式和风格逐渐变得多样起来，在以往，民间剪纸的形式主要为窗花、婚礼彩花、墙花等类型，以各种花朵为原型的主要形式，但是当前其形态得到了较大的扩展，比如出现了张贴、装饰、动植物、建筑等，并且随着科学技术的进步，剪纸与其他领域的联系也越加紧密，让其风格多样的特性变得更加凸显。就拿传统窗花为例，由于地区文化的差异，窗花呈现出不同的形态，南北方的差异尤其明显，北方剪纸窗花十分朴素，颜色较为单一，追求极致实用，而南方窗花绚丽多彩，追求观赏性和艺术性，二者差异巨大，这是其风格多样的一个具体体现。

　　1.2 生活化特征较为凸显

　　民间剪纸的工艺来源较为特殊，是由剪刻工艺演变而来，而剪刻工艺的存在主要是为人们日常生活而服务，剪纸不可避免的就具有较强的生活化特征。根据相关文献表明，剪纸工艺从青铜器时代就已存在，具体出现在纸张之后，在此之前，剪纸主要是以树叶为材料，将其修剪成一种玉圭的物件，在西周时期时，剪纸工艺已经相对成熟。到了现代，剪纸的文化内涵已经发生了巨大的变化，生活化特征仍旧保留了下来，但是更多的是作为一种传统文化艺术来进行传承。民间剪纸生活化的特征在某些历史文献中都有对应记载，比如一些著名的唐诗、宋词中就有较多的体现，当时的人们将剪纸应用在嫁娶祈福等活动中，不仅十分美观，而且还寄托了人们对于美好生活的期盼。

　　1.3 剪纸素材来源广泛

　　民间剪纸具有较强的生活化特征，与人们的生活息息相关，因此其素材来源也大多来自日常生活，生活中的诸多元素均可做为剪纸的原始意象，这使得剪纸的素材来源极其广泛。在民间剪纸的成品中，可以经常看到的是鸡鸭、鱼等，这些形象均是来自于人们的日常生活，当然，也会出现一些较为凸显的虚假意象，比如象征权力的龙、麒麟等，象征美好的凤凰等，这些意象都是在时代发展的过程中，人们通过强大的想象力创造出来的，而剪纸素材则更加广泛，比如花草树木、鸟类等，只要是人们能够在生活中直接观察到的事物，均可以拿来做为剪纸的素材。民间剪纸意象和素材的丰富化，是剪纸的另一艺术特点。各民族在文化传承期间，都会在剪纸作品中赋予生活美满、民族兴旺、社会和谐等精神追求，从而使我国民间剪纸艺术中的意象内容、内涵逐渐深化。民间剪纸艺术重视图必有意、意必吉祥，因此不同剪纸作品在拥有美观纹样前提下，还应具有一定象征寓意。比如葫芦、鱼、莲蓬这类自然物象寓意为多子多孙;桃子、万年青、松树则象征富贵和长寿安泰;双飞燕、并蒂莲、同心结、驾鸯多比喻夫妻恩爱;龙、牡丹、凤则为高贵、吉祥之意。

　　2 民间剪纸工艺中蕴含的美术思想

　　民间剪纸工艺之所以流传至今，其中最大的一个原因就是因为其具有较多的美术思想，依据这种思想才使得剪纸具有较强的艺术观赏性，不仅实用，还能提升人们的审美观念，内化传统文化思想，切实的做到传承传统文化的目的。针对其蕴含的美术思想，主要是包含以下两个方面。

　　2.1 “平衡”的美学思想

　　时代的发展必定会对人们的思想产生较大的影响，民间剪纸做为一种极具美感的传统艺术，其内部就具有与时俱进的发展特性，传统文化艺术内涵永不过时。剪纸在时代发展过程中，保留了传统艺术美感，并大量的吸收了现代设计元素，极具创新性，比如现代平面设计就充分的借鉴了剪纸的艺术美学元素，从而变得更加丰富多样起来。从这个角度上来说，现代平面设计应当多从剪纸、泥塑等传统民间艺术中借鉴经验、吸收养分，并从生活实际出发，来寻找设计灵感。

　　中国的民间剪纸具有诸多特点，这些特点使得其美术思想异常凸显，主要体现在整体与部分、时代与传统的综合处理方面。民间剪纸的对象来源于生活，其剪纸工艺和手法往往局限于较小的部分，在一张纸上进行艺术的挥洒，这极大的体现了中国劳动人民的智慧以及方寸之间的控制能力，古代朴素哲学讲求万事万物之间存在普遍的联系，这种整体性观念对中国的美学追求产生了深远的影响。因此，民间剪纸一方面从整体出发，照顾了万事万物的联系，呈现出了一种全局美，另一方面也追求细节的完善，这从剪纸的众多成品中可以看出，比如一些动植物的剪纸，均是惟妙惟肖且细节完整，很少出现残缺不完整的情况;剪纸的这种整体与局部完美处理的美术思想对现代平面设计提供了灵感支撑，当前很多平面设计师，在普遍模仿西方美学设计的时代普遍背景下，选择将目光投向了传统艺术上来寻找灵感，企图将时代与传统之间的桎梏打破，从而让现代设计平衡整体与部分，呈现全局美。当然，有这种创新思想体现了平面设计师的时代融合性，但是在具体实践方面仍旧存在着“想当然”的问题，没有根据客观规律来进行设计，从而没有把握到整体与局部、时代与传统之间的关系。总之，设计师在进行现代设计时，还需进一步借鉴剪纸工艺中蕴含的“平衡”美术思想，将整体与局部协调处理，这样才能让设计作品深具美感，得到心灵与精神上的升华。

　　2.2 兼容并包的美术思想

　　随着科学技术的发展，人们的美术思想发生了较大的变化，目前人们的日常生活中充斥着电子产品、信息技术等，人们对其依赖性越来越大，甚至已经逐渐呈现精神依赖的倾向。民间剪纸虽然具有较多的优势，但是在这种技术革命面前，在美术行业人员的心中的地位也逐渐下降，其美术文化底蕴也越来越边缘化。比如美术教学，学生通过教师布置的任务，发掘其中的美术内涵，对于学生的美术思维发展具有较大的积极作用;此外，还可以通过组织一些剪纸活动，让学生将传统艺术与现代思维进行结合，从而培养学生的创新能力。总之，剪纸的工艺可以应用在现代的各个领域中，比如建筑设计、平面设计、室内设计等。民间剪纸工艺中既有对自然界动植物和人民生活场景中器物的反映，也寄托着人们对美好生活的憧憬和向往，体现劳动人民的生存智慧，具有丰富的美术内涵。

　　当然，剪纸艺术也存在着一定的 社 会 功能，比如可以运用其经济特点促进地域的经济发展，通过在一些经济落后地区，打造以剪纸为特色的旅游项目，并进行品牌文化设计，从而吸引大量的游客前往观览，达到促进经济循环、提升当地人们生活水平的目的，这不仅符合国家当前“乡村振兴”的战略计划，而且也能让剪纸工艺得到有效的宣传和传播，从而让传统文化艺术得到继承。

　　基于以上情况考虑，民间剪纸与现代设计的最大一个区别就是前者具有较强的兼容并包性，无论是剪纸中融合现代设计思维，还是现代设计中融合剪纸美术思想，都能起到较好的艺术效果。因此，民间剪纸从本质上来说是一种美术设计活动，通过现代美术设计理念的融合，能够更灵活、更充分的体现民间剪纸工艺中构图、色彩、图案、纹样的精妙之处，丰富民间剪纸工艺传承方面的创新方式，继而丰富当代美术设计和传统民间剪纸本身的发展。

　　3 结语

　　综上所述，民间剪纸在发展历程中，经历了较多的变革，其文化内涵被不断的扩充，这充分说明了其兼容并包的美术思想。而要想对其进行深度继承，还需相关美术从业者对基础理论进行深度研究，从不同形式和不同角度对其进行创新传承。