浅谈新规则下舞蹈啦啦操艺术编排

　　摘要：舞蹈啦啦操是啦啦操项目的分类之一,发源于古代部落的仪式文化,当时用于欢迎打猎的“战士”归来或祈祷“战士”凯旋。后随着时代的发展,舞蹈啦啦操逐渐变成了一种艺术竞赛项目,需要通过评委评分来分出名次,由此就产生了舞蹈啦啦操评分规则。但早期舞蹈啦啦操评分规则是有缺陷的,因此在该项目发展过程中,相关人员不断致力于规则完善工作,发展至今已经形成了一套新的规则。为了在新规则基础上更好表现出舞蹈啦啦操的艺术风貌,就需要做好艺术编排工作。因此,本文分析了我国舞蹈啦啦操在新规则下的艺术编排现状与趋势,阐述了新规则的环境与关注重点,随后围绕重点提出了舞蹈啦啦操艺术编排策略,旨在提升舞蹈啦啦操艺术编排水平,更好地适应新规则环境。

　　本文源自佳木斯职业学院学报,2020,36(09):89-90+93.《佳木斯职业学院学报》杂志，月刊，于1984年经国家新闻出版总署批准正式创刊，CN:23-1130/G4，本刊在国内外有广泛的覆盖面，题材新颖，信息量大、时效性强的特点，其中主要栏目有：思想政治研究、经济管理研究、教育教学研究等。

　　目前,根据舞蹈啦啦操新规则阐述,啦啦操项目的定义为结合音乐伴奏,运动员利用自己的身体将各类舞蹈元素结合,通过转体、跳步、平衡、柔韧等有难度的动作来展示艺术的一种团体竞赛项目。这一条件下,舞蹈啦啦操艺术展示中各类动作元素的衔接、团队位置、队形的变化与构成、选手的力度、速度与负荷等是评估舞蹈啦啦操艺术水平的关键要点,在艺术编排中需要得到重视。但这些要点并无固定要求,需要编排人员利用自己的艺术思维来进行控制。

　　一、新规则下舞蹈啦啦操艺术编排现状

　　(一)成套编排现状

　　目前,我国舞蹈啦啦操艺术编排在新规则下的成套编排现状具有两大特征,分别为动作主题与规则总趋势相同、三层次空间变化。

　　第一,动作主题与规则总趋势相同。

　　新规则理念下,任何舞蹈啦啦操艺术编排的成套动作、艺术编排成果必须围绕主题进行,且主题需要贯穿整个艺术展示过程,因此舞蹈啦啦操艺术编排中编排人员需要寻找构思主题,而大多数情况下,构思成果都是与新规则中的主题分类是一致的。新规则中将舞蹈啦啦操项目分为了四个主题,分别为花球舞蹈啦啦操、街舞舞蹈啦啦操[1]、自由舞蹈啦啦操及爵士舞蹈啦啦操。这一条件下多数舞蹈啦啦操艺术编排人员所选主题,也是在这四类中进行构思的,对应舞蹈动作也会具有主题特征,说明舞蹈啦啦操艺术编排主题动作上与规则相同。如新规则提到“舞蹈啦啦操成套设计动作必须风格鲜明,突出舞蹈风格、技术特征”[2]。因此,舞蹈啦啦操艺术编排动作中就会出现爵士舞蹈啦啦操动作以爵士风格为主,花球舞蹈啦啦操动作以结合花球展示力度为主,街舞啦啦操动作以街舞风格、理念为主,自由舞蹈啦啦操动作以以上三项主题以外的舞蹈风格为主(如民族舞)。这些现象代表我国舞蹈啦啦操艺术编排的方向明确,但容易出现创新性的限制,这是值得注意的问题。

　　第二,强调三层次空间变化。

　　三层次空间变化是舞蹈啦啦操艺术编排的关键理念,主要强调舞蹈表演者在表演过程中充分结合三个空间层次来体现艺术性,其中三个空间层次分别为地面、站立、腾空。在新规则中,三个空间层次同样得到了重视,要求任何舞蹈啦啦操艺术编排中至少出现一次以上的空间变化,这预示着艺术编排的多样性发展。因此在艺术编排中,编排人员会强调三层次空间变化,在这种变化基础上对舞蹈动作进行难度、组合、过渡、移动等多方向设计,由此构成成套蹈啦啦操动作。

　　(二)队形变化的多样性

　　舞蹈啦啦操艺术编排中队形变化是非常重要的一环,其涉及队形与空间。一是在队形上编排要侧重于队伍形状的变化、变化的速度等,这样才能起到渲染现场气氛、影响观者情感的作用。二是在空间上重点强调队伍在形状变化中的位置移动。这种设计形式在新规则中得到了极高重视,其代表了舞蹈啦啦操艺术编排空间,而这种空间十分旷阔,可以支撑各种形式的编排设计,因此现代舞蹈啦啦操艺术编排的队形变化具有多样性特征。根据相关研究可知,舞蹈啦啦操队形大体可以分为两大类,即稳定队形、流动队形。其中稳定队形属于变化较少的一种,且变化过程中没有明显的过渡阶段,即由一个队形直接转变为另一个队形;而流动队形是一种变化较多的队形,且过程中必须有过渡阶段,可以将队形变化的过程理解为“渐变过程”,这样在任意队形分类上,舞蹈啦啦操队伍的队形数量、衔接方式都是编排设计的重点。

　　二、新规则下舞蹈啦啦操艺术编排趋势

　　(一)成套编排趋势

　　目前,根据新规则下舞蹈啦啦操艺术编排理念可知,其成套编排趋势有两个方向,即侧重流动队形变换趋势、舞蹈动作内容的民族化发展。

　　第一,侧重流动队形变换趋势。

　　新规则理念中,舞蹈啦啦操成套艺术编排需要突出整体性与主题,因此稳定队形作为一种缺乏过渡阶段的队形,在成套编排中可能会破坏整体性,导致主题丧失,这时流动队形就成为了新规则下舞蹈啦啦操成套艺术编排的重点。多数舞蹈啦啦操成套艺术编排者在编排中,都会强调成套舞蹈的创造力、复杂性,这也是新规则评分的关键点,由此采用流动队形进行成套编排,既保障了成套艺术编排成果的整体性与主题性,还体现了舞蹈创意与难度,说明流动队形是新规则下舞蹈啦啦操成套编排的趋势之一。

　　第二,舞蹈动作内容的民族化发展。

　　事实上,我国舞蹈啦啦操艺术编排成果都有西方艺术的影子,说明早期编排都是借鉴西方编排艺术形式来体现的,而这种行为在当时愈演愈烈,逐渐形成了一种“模仿”趋势,即我国舞蹈啦啦操艺术编排成果开始与西方舞蹈啦啦操艺术编排成果同质化,这时人们意识到了同质化的问题,开始致力于开发独属于我国的舞蹈啦啦操艺术形式,而我国民族文化的独特性就给予了舞蹈啦啦操艺术形式改革的契机。经过长期发展开发出很多包含民族文化的舞蹈啦啦操动作,此类动作在国际舞台上取得了良好成绩,这更坚定了舞蹈啦啦操艺术编排朝民族化方向发展的觉醒,因此在新规则下出现了舞蹈动作内容的民族化发展趋势。

　　(二)音乐创作趋势

　　在舞蹈啦啦操艺术表演中,音乐伴奏是承托表演、引导表演的重要因素,表演者必须配合音乐来做出对应的动作,更充分展示舞蹈的艺术成分。新规则下,因为音乐对舞蹈啦啦操的影响重大,所以在评分中除了会评估选手体态与队伍整体表现以外,还会重点对音乐进行评估。如果音乐不恰当或选手体态、队伍整体与音乐匹配度不高,则会进行一定的扣分,理由一般是没有充分发挥出音乐的情感、意境渲染功能。因此为了取得高分,展示更高的艺术水平,现代舞蹈啦啦操艺术编排中会重点强调音乐创作,说明编排存在音乐创作趋势。

　　(三)表演与包装趋势

　　舞蹈啦啦操艺术编排中非常重视舞美效果,因此会想方设法提高效果水平,而方法大体可以分为两类,即开发表演要素与强化包装,由此就构成了表演与包装趋势。一是在表演趋势上,现代舞蹈啦啦操艺术编排除了侧重于人体艺术展示功能以外,还强调道具的艺术展示功能,如传统舞蹈啦啦操中一般都采用花球、扇子等道具进行表演,而发展至今道具还包括双截棍、椅子、腰鼓等,这种行为说明舞蹈啦啦操艺术编排能够影响表演的要素增多,艺术体现将变得更加具体与多样性,舞美效果也会变得更好。二是在包装趋势上,舞蹈啦啦操艺术编排的包装一般是指选手的装饰,如衣物、妆容、配件等,此类包装元素在新规则中也占有评分比重,因此受到艺术编排人员的重视,开始致力于如何优化包装,形成包装趋势。同时,在包装趋势中多数艺术编排者都强调我国特有文化,旨在利用包装衬托舞美效果,并传递我国文化,由此形成一种独特的艺术感受,可以给评委或观众带来具有强劲冲击力的视觉体验。

　　三、新规则下舞蹈啦啦操艺术编排的原则

　　(一)突出艺术性和欣赏性原则

　　在新的规则中,新规则对于舞蹈啦啦操的解读已经非常清晰地阐明了舞蹈啦啦操运动的项目风格,这也为舞蹈大队的项目运转提供了方向。对于舞蹈大队来说,如果在运转之时失去了新版本所要求的各项特征,那么舞蹈啦啦操存在的意义也必然丧失。因此,在新规则的引导之下,舞蹈啦啦操必须进一步加强自身的艺术性和观赏性,同时也需要保持舞蹈大队传统的项目特点。为此,舞蹈啦啦操在动作编排之时需要加强动作的创新,这样才能够进一步增加动作的欣赏性和艺术性。除此之外,舞蹈啦啦操也需要向一些艺术性较强的项目借鉴学习,如健美操、拉丁舞、花样滑冰等,再加上自身的独特形式变化,这样可以极大提升舞蹈啦啦操的观赏性。

　　(二)科学性原则

　　在动作编排之时,舞蹈大队可以逐步增加身体负荷,呈现循序渐进的舞蹈动作编排趋势,将动作由简入繁强度一步一步递增,这样才能够遵循人体生理技能的运动规律,更好地排练好舞蹈啦啦操。

　　(三)全面性和针对性的原则

　　在体育锻炼的过程中,必须时刻遵循全面发展的原则。为此,舞蹈啦啦操在动作编排之时需要加强队形变化,使队形的变化更加流畅。同时,也要加强队员之间的相互配合,可以根据队员的能力和素质做好编排工作,使队员身体各个环节都可以得到全面锻炼,进一步增强运动员的整体运动技能。在动作编排之时,舞蹈队员也需要进一步加强自身的协调敏感度,创编时需要进一步考虑每一位队员的身体条件和能力水平,有针对性地做好动作创编。

　　四、新规则下舞蹈啦啦操艺术编排策略

　　(一)成套动作编排策略

　　新规则下,舞蹈啦啦操艺术表演必须突出艺术性,这是评分的重点事项,且艺术性的展示需要紧贴主题。因此,在新规则下舞蹈啦啦操艺术编排中,艺术编排人员需要紧抓“观赏性”原则,任何形式的编排手段都必须体现艺术美感。尤其是在成套动作编排中,如果整套表演完成后不能给人留下深刻印象且展示主题艺术特征,则当前编排成果需要重新调整,这是新规则下舞蹈啦啦操艺术编排必须重视的问题。另外,为了突出艺术性、落实观赏性原则,建议艺术编排人员向类似项目进行学习,如健美操、艺术体操、舞蹈等,通过其中一些特色动作来扩张舞蹈啦啦操的艺术编排空间,再结合形式变化来提升编排成果的艺术水平。

　　(二)音乐编排策略

　　在舞蹈啦啦操艺术表演中,音乐是需要与表演整体结合的,因此不能盲目编排。这时在编排过程中需要区分音乐与舞蹈啦啦操艺术展示的主次关系,以主体为导向进行编排,即一般情况下,舞蹈啦啦操艺术编排是以队伍为主体的,而音乐处于次要地位。其应当根据舞蹈啦啦操艺术队伍的整体动向来变化,如在表演初期阶段,舞蹈啦啦操艺术队伍整体动作并不激烈,这时音乐要尽可能舒缓,而当整体动作开始激烈,音乐也要发生相同变化,这即为舞蹈啦啦操艺术编排中音乐编排的要点。

　　(三)表演与包装编排策略

　　表演与包装编排策略主要强调融合性,单纯使用具有文化特色的道具、包装要素来进行艺术表演虽然可取,但这种艺术信息与文化信息的传递方式过于直接,某种程度上会破坏艺术美感,但如果将道具、包装要素相互融合,是可以避免艺术美感被破坏的,如直接使用双截棍与同时使用双截棍、武术服装来展示中国武术,孰强孰弱一目了然。因此,在舞蹈啦啦操艺术编排中需紧抓“融合性”要求,做到表演要素与包装要素的融合、匹配,不断对舞蹈啦啦操形式进行创新。

　　(四)顺应时代发展潮流策略

　　由于舞蹈啦啦操这个项目发源于欧美地区,很多欧美孩子在6岁时就开始接触舞蹈啦啦操,这一项目接受训练的时间一般都从小学开始,因此在美国具有非常广泛的人才基础。亚洲地区的舞蹈啦啦操风格主要是以日本韩国为主,日本和韩国引领着亚洲地区的舞蹈啦啦操发展风格。在新规则影响之下,我国舞蹈啦啦操的发展也必须紧跟时代发展潮流,紧跟世界的发展步伐。与此同时,舞蹈啦啦操运动在校园中具有非常广泛的学生基础,因此可以借助新媒体的宣传方式进行大力宣传,使舞蹈啦啦操可以获得更多年轻人的喜爱。除此之外,舞蹈啦啦操还需要进一步展现自身的独特性,加强团队的整体性,在比赛内容方面不再局限于某一技巧动作的角逐,而是更加突出整个团队的一致性和协调性。为此,我国高校可以基于自身的实际状况,与世界各国之间在舞蹈啦啦操方面创造良好的交流平台,可以将男性的阳刚之美和女性的阴柔之美进行结合,也可以通过个性化方式烘托出舞蹈啦啦操的主题,这样不仅顺应了舞蹈啦啦操的全球发展趋势,同时还可以创新出具有自身特色的舞蹈啦啦操项目,进一步增强自身的自主创新能力。

　　参考文献：

　　[1]陈亚.花球啦啦操成套动作队形变化的研究[D].湖南师范大学硕士论文,2018.

　　[2]蒋蕾.西华大学舞蹈啦啦队爵士舞创作研究[D].成都体育学院硕士论文,2016.