中小学音乐教学论文（4篇）

第一篇：中小学音乐教学现状思考

一、中小学音乐教学现状分析

1.不适宜的教学模式，不能提高学生的自身教学素养

现代中小学音乐课堂的教学模式大多数都不太合理，使得学生的自身素质不能提升。音乐老师在教学的时候不注重教学的质量，没有让学生感受到音乐课的魅力，减少了课堂的教学效率，这种现象无论是在农村或者城市都有。只有采取更有效的教学方式，不但让学生学到了知识，还让学生能体会到快乐。

2.音乐课上课缺乏创新力，教学只是突出教授课本知识

广大中小学音乐教学中老师的创新能力不足，一些老师讲课都只是注重书本知识，缺乏新的创造力，这些原因造成老师教学方式的不合理。音乐教学主要给人以精神方面愉悦为主，但是书本知识是死的，老师上课的教学模式应该是灵活多变的。老师们在教学过程中过度重视知识性的讲解，这样学生的学习过于被动，不利于创造力的培养，忽视了上课的艺术，这不利于学生学习。如何调整教学模式，才能激发学生的学习兴趣。首先根据音乐课教学规律来设置教学方法，音乐课以活动课形式为主，例如在教学模式上，一个单元为一个主题。把这个主题表现出来，可以采取戏剧教学法，把要学的几首歌，串联成一个音乐戏剧，把这几首歌插入，让学生进行角色扮演，教学效果活灵活现。

二、改变中小音乐教学现状的措施

1.参照新课改的要求进行教学调整

新课改注重培养学生学习音乐的兴趣和爱好，要求弱化音乐专业性、书本知识性，重视对音乐学习的赏析，让同学们在学习音乐的过程里正确认识审美的趣味性。新课改注重学生独立自主学习能力，要调动同学们学习的兴趣，才用灵活多变的教学模式提高课堂效率。

2.老师教学的同时还要提升自我知识能力

中小学音乐老师教学上老师主体，老师自身素质决定教学成败关键，直接影响到整个音乐教学课堂质量，所以老师自身加强专业素养十分重要。这方面学校方面可以组织音乐老师进行集中培训，加强专业知识，提升自身的音乐专业能力。老师们之间也可以吸收教学经验，交流教学心得，互相指出不足之处，为下一阶段的教学计划打下基础。还可以组织老师们进行比赛，在竞技中优胜劣汰。教育发展速度是十分快的，老师要跟新教学观念，需要适应社会的发展。在教学过程里不断改变教学模式，改变落后教学方法，这样才能有利于课堂教学开展。

3.根据学生的学习的兴趣，可以开设音乐选修课

改变传统的教学模式，提升同学们学习兴趣，学校根据学生们自身学习兴趣，自主选择自己想学东西，不在开设具体课程。学生们自主选课，可以提升学习兴趣，还降低学生学习的难度，学生会根据自身的具体情况有着目的性学习，老师在上课的时候也会相对而言比较有效率，教学压力也会减轻。

4.加强老师与同学们之间的互动

传统的教学就是灌输式的上课，老师在台上讲，学生在下面听，这种教学方式应该改变过来，注重学生为主，学生才是教学的主体。老师在教学过程里，要注重学生兴趣的方向，例如一节课45分钟，老师首先上台讲，接下来剩余的部分让同学们讲，老师最后点评学生上课的效果。让学生放开自己去学习，老师作为一个点评角色参入进去，打破传统教学模式，让学生作为主体。现代社会沟通交流方式多种多样，可以通过微博、微信、QQ、视频、音频等多种方式，让学生有问题的时候，能够通过网络联系上老师，老师可以在线答疑。

5.老师在上完课时，需要反思自己整个教学过程

反思是老师在教学过程中的一种重要步骤，反思能教师可以不断循环发展。老师在反思过程中，发现教学问题积极应对，提高教学效果。

作者：曹静娜 单位：常州市新北区龙城小学

第二篇：中小学音乐教学现状研究

一、淮南市中小学音乐教育存在的问题分析

（1）教育局和学校领导不够重视，在当前教育行政部门和学校领导受应试教育的影响下，大部分领导都不太重视学校音乐教育。他们忽视了应试教育和素质教育的关系，因此，加强教育行政部门和学校领导重视音乐教育的意识相当重要。

（2）城镇与农村师资力量相差甚远，大力发展中小学音乐教育事业是社会主义素质教育的内在要求，音乐教师是推动中小学音乐教育的直接参与者，师资力量是教育的根本，其水平直接影响学校的教育水平。

（3）音乐教研活动严重缺乏，教师外出学习观摩机会极少。

（4）每年一次的继续教育形同虚设，新课标理念淡薄。

二、淮南市中小学音乐教育改革与发展对策

随着我国教育事业改革的不断发展和当前音乐教育的状况，我们不但需要教育行政主管部门及学校领导加强意识，还需要教师、家长及社会等多方面的努力。笔者通过对淮南市潘集区的中小学音乐教育的现状的调查与分析提出以下几点意见。

（1）彻底转变教育观念、把艺体教育纳入相关考试的重要组成部分，改革开放以来，我国的音乐教育事业长期受应试教育模式的影响，发展相对滞后.既然音乐教育是社会主义公民素质教育的一个重要组成部分，那么，建议把音乐课纳入到中、高考当中去。我认为在目前的教育形势下，要想把音乐教育事业搞上去，把音乐纳入到中、高考当中去也是一个不错的突破口。

（2）加强师资队伍建设、特别是农村中小学的师资队伍建设。师资队伍建设是搞好音乐教育事业的最根本保证。

（3）要定期进行音乐教研、观摩活动。定期的音乐教研和观摩活动对中小学音乐教师的教育教学是非常重要的。定期的音乐教研活动给老师们提供了一个相互学习、相互交流的一个平台，特别是观摩课更是音乐老师自我提高的重要途径。

（4）加大资金投入，适当倾向农村中小学、特别是偏远小学。在中小学音乐教育中，音乐教学设施是确保音乐教育教学正常进行并取得良好效果的必要条件。因此国家应加大对中小学音乐基础教育的投入力度，对地方财政不足的部门要进行体贴，改善办学条件，是我国的农村中小学和偏远地区的中小学音乐教育得到充分的发展。

（5）把地方传统音乐素材引进到当地的学校音乐教育中：

①由于各地的音乐教育发展不平衡，音乐文化层面也有所差异。加强文化层面的教育，让学生全面了解地方音乐与他们的学习、生活、情感等方面的关系，使学生在地方音乐中感受浓浓的乡土文化。

②建议把推剧引入到中小学的基础音乐教育中。

（6）高等音乐院校的培养模式要和中小学音乐教育的实际需求接轨。人才培养模式集中体现了学校的办学定位和教育思想、教育理念，决定着人才的根本特征，决定着学校的学科专业发展、办学特色的形成和长期发展环境的维持。

（7）以淮南市国际少儿艺术节为导向，培养和激励中小学生学习音乐的兴趣。国际少儿艺术节是鼓励和推动淮南市潘集区音乐教育事业的一个重要的动力。作为艺术教育的一个主要学科——音乐教育将是全民素质教育的一个不可分割的主要组成部分。那么，作为新时代的中小学音乐老师的我们有义务、有责任为我们的中小学音乐教育添砖加瓦。在我们潘集区音乐教育落后不是经济落后所造成的，其主要原因应该是人们的音乐教育意识和观念的落后。希望我们的潘集区中小学音乐教育越来越好。

作者：高健 单位：安徽师范大学音乐学院

第三篇：高校与中小学音乐教学研究

1中小学音乐与高校音乐教育改革的问题产生原因

1.1中小学音乐教育改革问题成因

在中小学阶段的音乐教育改革中，教师们之所以如此重视形式而轻视内容，是因为音乐教育本身的音乐素质结构不够科学，也是为了满足音乐教育改革的要求。第一，从专业角度来看。一名合格的中小学音乐教师应当全面掌握音乐理论知识，具有较强的音乐作品视唱与演奏能力。具有个性化的声乐知识体系以及作曲知识，更要具有敏感的音乐作品分析能力与强大的音乐表现力。只有能够将音乐专业理论知识与音乐人文知识结构起来的教师，才能在课堂中有效应用自己的才能引导学生进行音乐学习。但是，受到教育前辈与自身教育思想的影响，大部分中小学音乐教师都当教学的重点放在了音乐技巧上，十分重视学生的声乐能力与演奏能力，而没有重视到音乐史与音乐美学知识的引入。第二，从教学能力来看。要构建高效的音乐课堂，中小学音乐教师应当具有良好的课堂教学能力，在科学音乐教材的支持下进行因材施教。在课堂中用精准的语言向学生讲解音乐知识。但是，大多数中小学音乐教师的教学目标较为短浅，他们没有考虑到学生在高校的音乐学习问题，更没有将教育学与心理学知识应用到中小学音乐教学中。为了应付考试，组织学生进行音乐学习，不利于学生进步。

1.2高校音乐教育改革问题成因

在教育改革速度上，高校的音乐教育改革明显落后于中小学教育改革。高校音乐教育改革的起步较晚，影响了教育创新的力度。教育改革中的教学观念、目标、内容与目标都是全新的，而高校的教育工作是很严肃的，作为科研的重要场所，教学改革创新的实施阻力很大。高校音乐教育一直在培养音乐专业人才目标的引导下运行，重视学生专业知识的系统化积累，而专业内其他方面的知识得不到传递，影响了高校音乐教育质量。

2中小学音乐与高校音乐教育互通的方法

做好中小学音乐教育与高校音乐教育的互通，是实现教育事业快速发展，提高音乐教育成效的重要前提。因此，笔者对中小学与高校音乐教育互通提出几点建议：

2.1重视音乐教师的培养

做好中小学音乐与高校音乐教育的结合，可以将高校音乐教育作为培养师资的一个手段。中小学音乐教育改革，需要得到更多高素质音乐教育的认可与支持。改革中小学音乐教育，就是对中小学音乐进行人性化改革。未成年的中小学生具有很强的可塑性，对于他们来讲，音乐学习的魅力不在于音乐知识与技巧，而在于音乐给他们带来的情感体验。利用高校音乐教育，培养出更多创新的中小学音乐教育人才，重视学生审美能力的培养，明确教育目标，有利于中小学与高校音乐教育的互通。

2.2中小学音乐教育要加强信息反馈力度

高校音乐教育改革的有效实施，需要得到中小学阶段音乐教学活动的信息反馈。在高校音乐教育之前的中小学音乐教育活动开展效果如何，改革过程中有哪些不足，都需要在高校音乐教育中进行弥补。因此，做好中小学音乐教学与高校音乐教学的互通，需要关注音乐教学信息的反馈。中小学音乐教育工作者要积极进行音乐教学经验的总结，对音乐教学中出现的问题进行分析与记录，供高校音乐教育工作者在教学活动中加以借鉴，避免不必要的弯路。只有信息反馈的质量提高，才能让高等音乐教育有更加牢固的基础。

2.3协调中小学音乐与高校音乐发展

协调中小学音乐教学与高校音乐教育发展，需要对二者的关系加以协调。中小学音乐教育改革的目标应当更加长远，中小学校管理者要引进高素质的音乐教育工作者，加大人力与物力的投入。而高校的音乐教育活动则要加强创新性与特色化，满足高校学生的音乐教育发展需求。更要通过高校音乐教育，培养一代又一代的音乐爱好者与教育者。作为更高层次的高校音乐教育，应当在课程设置与内容选择、方法应用上给中小学音乐教育做好表率，促进二者教学经验与方法上的互通，促进中小学音乐教育水平提高，丰富中小学音乐教育内涵。

3结语

无论是中小学音乐教育，还是高校音乐教育，都是音乐教育的组成部分。要做好音乐教育工作，就要抓住不同教育阶段的音乐共性，明确分工，加强协作。建立长远的音乐教育目标，多务实，改革教学方法，多创新，才能让音乐教育事业一步一步地得以发展。加强中小学音乐教学与高校音乐教学之间的互通，是做好音乐教育的重要举措。

作者：石娟娟 单位：华南农业大学

第四篇：中小学民族民间音乐教学

一、怎样在中小学开展民族民间音乐教学

（一）以民族民间音乐为切入点的教学方式

以民族器乐曲为切入点展开教学我国民族器乐是世界上最多的，也是最丰富的，其中约有五六百种之多。根据演奏的方式与发音的原理可以分为吹拉弹打四个类别。如笛子曲《喜相逢》、琵琶曲《十面埋伏》、《霸王卸甲》等都是非常有名而且具有极高艺术水平的民间器乐曲。在进行欣赏教学时我们可以选取大家较熟悉的或者很有故事性的民族器乐曲如《二泉映月》、《打枣》等，首先要让学生对音乐产生一丝喜爱。如在欣赏《打枣》这个器乐曲时，可以先讲一下这个曲子的故事以此引起学生的兴趣，在学生感兴趣的基础上感受乐曲的情绪，并对乐器进行辨识以及让学生想象出该乐曲所描写的人物形象。

（二）以民间舞蹈、戏曲为切入点进行教学

1.以民间舞蹈为切入点展开教学我国的民间舞蹈种类多样、风格各异。其中较为普遍流传的有狮舞、龙舞、秧歌、花鼓等民间舞蹈形式。自古以来我们就有载歌载舞的传统，歌舞结合、歌舞乐三位一体的综合艺术是被广大人们所喜欢的。课堂中学习民间舞蹈能够对民族舞蹈的基本要素有所了解和学习，同时还可以感知到舞者的形体动作在情感表达中的运用方式，并能够体味如何运用身体的语言来展现民族民间音乐。在课程的学习过程中要学会将舞蹈、音乐结合起来。例如在对初一音乐课程《天山之春》的教学过程中，除了对歌曲本身的学习，还应该对学生进行舞蹈动作的训练，由此鼓励学生自己编创舞蹈并自己制作简单的小乐器，这些教学方式对学生身心协调能力的提高是非常有利的。在教学时我们可以选择如安徽的《凤阳花鼓》、维吾尔族的《掀起你的盖头来》等极具舞蹈性与歌唱性的音乐，或者如《割草歌》、《擀毡歌》等有鲜明表演性的音乐。

2.以戏曲为切入点进行教学的开展对于戏曲大多数人是既熟悉又陌生，能咿咿呀呀的唱出几句，再深入的也就不会了。作为我国传统的艺术形式，戏曲在教学中开展是很有必要的，让学生有机会认识学习戏曲。戏曲是一门综合性很强的表演艺术，由动作、音乐与语言等组成。因此在民族音乐教学中要从戏曲的表演性、故事性和综合性等多方面进行展开。如在学习现代京剧《沙家浜》时，着重对其中最为精彩的片段《智斗》进行故事描述，并通过观看多媒体影视等方式来勾起学生的好奇心理，从而激发学生欣赏京剧音乐的欲望。

（三）以学生心理为基点进行教学

中小学的音乐教育主要面对的是处于青春期的学生，这个时期正是他们人生观与世界观形成的时期，这个时期的学生有很强的自我意识，但这个年龄段大多都不具有自我监督的能力。因此在音乐课堂教学中，应从关注学生心理的角度为基点，在学习民族音乐的同时体会优秀的传统文化，树立正确的人生观与世界观。在教学中可以通过开展唱歌大赛等活动调动学生对学习民族音乐的主动性与积极性。

二、结语

在课堂音乐教育活动中应有意识的培养学生对民族音乐的兴趣，而不是被动的让学生从理论及学术层面认识民族音乐，将传统文化与现代科技教学结合起来，让学生去感受中华民族深邃浩瀚的民族文化，让民族精神代代相承，把中国的民族文化发扬光大。

作者：董雪 单位：长江师范学院音乐学院