声乐教学的重要因素探究

一、歌唱心理

声乐教育家荷伯特.凯萨利在他的《心的歌声》这本著作中，谈到了感觉心理、意志心理、想象思维等对歌唱的重要作用。在我国古代就有了音乐心理现象的记载。《乐记.乐本篇》中是这样阐述的：“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也；因感于物而动，故形于声。”就是说，音乐来源于人的内心情感，歌者的情感心理，喜、怒、哀、乐是心对外物感应而发出相对应的声音。因感应不同而表现出哀、乐、喜、怒、爱不同的音色。换言之，歌唱的声音是内心情感的表现形式。一个歌唱者，无论在演唱技巧的表现上，还是在歌唱情感的表达上，自始至终贯穿着复杂的心理活动。培养正确的歌唱心理对一个歌者来说是很重要的。为什么有的学生在上课时唱得很好，但一到台上演出或比赛时就不行了呢？这就是心理素质的问题，如何让学生培养良好的心里素质呢?首先必须从思想上去克服这个毛病，练习时要想气息、位置、共鸣。但上台时你就不要去想这么多了，想得太多就必然会在心理上产生压力，有了压力自然就会紧张起来，一紧张就唱不好，因此上台时不要去单纯的想方法而应全身心地投入演唱，去想歌词，进人情绪之中，去表达情感，“以情带声”使你获得成功。另外，个人得失感不能太重，比如去比赛，上台时你千万不能去想能拿几等奖，唱得好了怎样，唱不好了又会怎么样等等这些问题；杂念太多，怕丢面子怕唱砸，或者是想要让老师高兴，让观众鼓掌等，在台上心理负担太重，自然就紧张，顾不上表达歌曲的情感和思想，这样往往会以失败告终。要唱好歌，必须有正确的思想来指导。歌唱心理的培养也是多方面的，在平时训练时就要注意心理素质的培养、心情要舒畅想自己高兴的事情，要相信自己，充满自信，在学习中难免会有挫折，遇到困难不能恢心，要正确认识，迎难而上、经受得住失败的考验，这样才能使歌唱心理不受损伤。歌唱是时间的艺术，所有的表演都不能越时空而存在，它的艺术特性就在于那流动的一瞬间，它对作品的表现是具体在舞台上不断流失的分分秒秒之中，它一唱而过，不容你重复修正，所以必须采取办法来克服演唱时的紧张情绪。如果能做到以下这五点就能克服紧张的心理状态：其一，正确掌握歌唱技巧。常言说，“艺高人胆大”只要学生掌握了歌唱技巧，对唱的歌已吃透，胸有成竹，就不会怕唱不好，首先心理上就是一种胜利。其二，明确歌唱的任务与目标，要能够稳得住，拿得起放得下，发挥出最好的水平。因为心理上的准备，能使大脑皮层神经活动兴奋程度处于适当水平，更好地发挥大脑对技术的积极控制与调节功能。其三，全神贯注，只要演唱者进入情绪，把注意力全部集中在歌曲的演唱上，不去想任何与演唱无关的事情，就能把歌唱好。其四，加强自信，要从内心里消除紧张，相信自己的成功！要充满信心，微笑、情绪饱满才能获得成功。其五，镇定自若，想着演唱的曲目、深呼吸，心情舒畅，不担心唱咂、想最好的歌唱状态，想象着美妙的歌声，愉快充满信心地歌唱。

二、因人而易，选材很重要

高师声乐教学没有专业艺术院校的条件，一个老师要带很多学生，而每个学生的声音素质，条件基础等都不一样，教师不能一样的要求，一样的训练，必须因人而易，选材很重要。对初学者，不能开始就唱大的曲目，而应该从小歌入手，尽量选一些音域不宽，不太难唱的歌曲，这样学生容易把歌唱的气息、声音的共鸣、吐字等都掌握好，达到练声与歌唱相统一，溶为一体的效果。另外对有毛病的学生要针对其毛病选歌，不能因选歌不当造成毛病的加深，花腔女高音和抒情女高音的演唱曲目是绝对不一样的，不能用同样的一首曲目来要求不同音色的演唱者，以高声部为例，如花腔女高音的音色很灵巧、华丽、集中、富于头腔共鸣，像小鸟一样的音色。而抒情女高音的音色就柔和、明亮、富于诗情画意。戏据女高音的音色明亮坚实、穿透力强，富于头腔共鸣等等。对民歌嗓的学生尽量选适合于他的嗓音的歌曲，而不应因歌好听而强迫学生演唱，无论是在发声训练和歌曲的选择上都要注意，反之不仅练不好学生的嗓音，有时甚至会误人子弟，将一副好嗓子因方法和选材的不当毁掉，这是必须引起教师高度重视的一个问题，它是教学成败的关键之一。

三、艺术修养与歌唱

声乐艺术是人类情感的重要表现形式，与其它文学艺术一样，只是表达方式有所不同。声乐与其它艺术有着千丝万缕的联系，在审美和艺术观上，艺术都是相通的，而对姐妹艺术的研究学习，也能够促声乐艺术的不断提高。从心理学、生理学角度讲，在音乐活动中，特别是音乐学习中，人的听觉、动觉、情感和思维是相互影响、相互促进的，那么做为声乐教学，歌唱的人要把一首歌唱好唱得完美，仅有美的声音还不行，还必须有好的艺术修养、乐感和表演。为什么有的学生练声很好但上台歌唱就不行呢？关建的是没有乐感，不会唱歌是音乐修养的问题，作为一个完美的艺术形式，歌者必须在掌握好发声技巧的同时注意音乐修养的提高。唱歌不难，但要唱好歌是很难的，要演唱好一首歌，首先必须对歌词、曲调、伴奏、风格等进行分析、了解、掌握了作曲家的创作目的之后，才能演唱好歌，不同的歌曲要有不同的处理，有的歌你要在情感上加以处理，要有快、有慢、有强、有弱、不能从头到尾一个样，没有强也就谈不上弱，没有快也就没有慢，这是辨证的关系，所以歌者必须进行精心的设计和处理才能使歌唱打动人。同样的一首歌，同样的一副好嗓音，为什么有的人唱了打动人，而有的人唱就不打动人呢？这也是修养的问题，所以教师必须让学生多看书，多学习、知识面要广。我曾有个学生，学习非常用功，毕业后通过实践、演唱、学习，不仅能唱，而且会写诗，能作曲，他最大的优点就是对歌曲的处理好，会表现，学生时班里其他同学的声音条件都比他好、音域都比他宽，但他艺术修养好，会处理各种歌曲，拖腔细腻、优美、意味深长，所以在省级比赛中多次获奖，还出了很多专辑，还成了作家。只要教师注意学生的艺术修养问题，学生看的书多知识面广，自然会把文学、美术、舞蹈、美学、哲学等的修养，溶于歌唱艺术的表演之中。

作者：和桂莲 单位：丽江师范高等专科学校艺术系