高中音乐鉴赏审美心理教学探究

一、挖掘高中生音乐鉴赏教学中的情感体验

音乐是一种强烈的情感艺术，情感体验在其中表现得非常明显。音乐鉴赏过程就是情感体验过程，体验的是音乐的情感内涵，或者是学生情感与音乐情感的共鸣性。在引导学生欣赏音乐情感内涵时，需要让他们明白这是一种对音乐情感内涵的初步体验，包含了各种感情元素，比如喜、怒、哀、乐等等。教师在教学会欣赏音乐作品时，应该帮助学生从音乐标题及歌词中去找到体验线索。有的音乐作品没有标题，那么学生既要专心欣赏，以主观感性知觉去体验，又要根据音乐作品的创作背景、作者创作目的、作品风格、表现特点等方面去深刻地体验，以准确的领悟力提高音乐审美能力。[2]作为抒情艺术，音乐的内涵既丰富又深刻。教师应该让学生明白音乐情感和社会生活息息相关，而且和音乐思想密切联系。引导学生通过音乐以外的因素去理解音乐感情。比如声乐作品中可以从歌词找到依据，在标题音乐中可以从标题及文字说明去理解。有些没有标题的音乐作品需要学生更加用心的体会作品情感，在反复倾听中根据直觉去细细体会。另外，还要根据音乐的社会背景、作者生活经历、创作目的、艺术特征等环节去鉴赏，这样才能对音乐作品的情感内涵鉴赏到位。以贝多芬钢琴奏鸣曲《月光》来讲，为了让学生对作品有更多的了解，教师应该引导他们恰当领会三个乐章的情绪变化，不但要给学生介绍贝多芬的创作目的、艺术特征，还可以结合贝多芬在1801年创作《月光》时正经历失恋的背景，来了解这是一首他献给恋人的作品。当时他也耳鸣了，这两种打击让在将痛苦与失望情绪深刻地反映在了作品里，因此该作品也是一部“幻想曲”式的奏鸣曲。只要学生把握了这些，那么在鉴赏《月光》时，也就更能体会作品所表达的情感。

二、激发高中生音乐鉴赏教学中的想象、联想能力

音乐情感表现是作者在某种思想中基于生活基础来表现情感内涵。所以，学生在鉴赏时应该充分发挥其想象、联想心理，以揣摩音乐中没有直接表达出来的内容。学生需要通过教师的引导来想象、联想音乐作品中的音乐形象，并将这种声音形象转换也成客观世界的形象来进行理解。这是教师需要让学生明白的鉴赏问题。比如，在鉴赏《梁祝》这首小提琴协奏曲时，教师引导学生认真聆听旋律，并联想生活感受。以高中生的鉴赏水平来讲，他们通常会以春天、花草等自然景色来进行联想，很多都难以明说，更难以想象。故而教师在学生刚接触这首协奏曲时，通过乐器演奏效果与乐器使用、鉴赏乐曲部分的讲解使学生更好地开展想象。例如，呈示部分，轻柔的弦乐颤音和长笛使人感受到如鸟叫般的美丽旋律，而引子主题中双簧管奏出的柔和抒情，则给人带来一种花鸟共舞、春光熠熠的美丽画面。小提琴奏出的柔音是娇细的，而大提琴则走出了浑厚的低音，让学生们对梁祝的爱情有更好的理解。这些感受都是要通过类比联想来体验。教师根据高中生的音乐知识来教授他们音乐理论，并不断引导他们通过联想来想象作品、体验情感，既净化了心灵，又进一步提高了他们的音乐审美能力。总之，在高中音乐鉴赏教学中，鉴赏学习过程和学生的心理状态有密切关系。因此，教师在高中音乐鉴赏教学中需要基于学生的审美心理来进行教学。作为情感艺术的音乐，带给每个人的都是一种特殊的情感沟通。故而高中音乐鉴赏中，只要教师重视培养学生的审美体验，根据她们的审美心理实施音乐鉴赏教学，那么就可以有效培养学生的审美能力，通过美育教育来陶冶学生的情操，最终让他们形成良好的审美意识，对于他们以后的人生发展来说也是大有裨益。

作者：俞大镇 单位：福建省尤溪县第一中学