民族声乐教学理论论文

一、王品素教授民族声乐教学理论

（一）顺字

民族声乐演唱中的顺字主要是指应当处理好字和腔之间的关系，它们是声乐演唱中不可忽视的组成元素。传统民族音乐在顺字方面强调“字正腔圆，腔随字走”，在王品素教授的声乐教学中同样极其重视对字和腔的运用。在顺字要求方面王品素会根据发音特点来进行小练习曲的编制，在练习过程中改掉学生不正确的吐字习惯，强调吐字练习中的“咬字头，展字腹，收字尾”，需要注意的是这一过程中气息的支持也是必不可少的，无论是字头、字腹还是字尾都需要交代清楚。在对字句进行串联的同时还需要处理好其中的速度问题，切实体现民族声乐演唱的流畅性。

（二）顺嗓子

所谓的顺嗓子主要是指演唱过程中字、气和声的统一，这对于民族声乐发声而言至关重要，顺嗓子对于气和声的处理有着极为严格的要求。若是将嗓子视为一种乐器，那么势必需要从字、气和声来协调好彼此之间的关系。无论是顺字、顺气还是顺嗓子都是民族声乐演唱练习中不可缺少的内容。良好嗓音的形成需要全身机能作为补充，这是由于顺气过程中气息作为力量的主要来源，因此声乐演唱过程需要体现出气息的绵长和扎实。在气息的支撑下喉头能够得到尽可能放松，这对于良好嗓音条件的获得极其重要。可见，金属质地的嗓音需要从喉头位置入手，找准气息的切入点。

二、王品素教授民族声乐教学技巧

（一）对西洋声乐教学理论的有效借鉴

王品素教授认为西洋声乐理论无论是声乐训练方法还是音乐处理都显得更加细致化与具体化，因此在实际教学过程中她也借鉴了大量的美声训练方式融入自身的教学过程当中。王品素在民族声乐练习设计方面通常会根据演唱者不同的音色与音质来经常音域宽度的设计，这样的气息显然更加掌控。

（二）关于声乐作品的音乐风格

王品素教授认为民族演唱风格形成与民族心理状态、民族生活习惯以及民族语言之间有着必然关联，针对民族声乐演唱有显著特色的学生应当在尽可能保持其特点与风格的同时实现对其演唱技能的全面培养。作品风格对于发声训练有着极其重要的影响。针对演唱较富有特色的学生王品素教授认为教师首先应当从学生声乐演唱的风格特点出发，通过敏锐的听觉来指导学生的演唱，比如藏族民歌演唱中的装饰音、蒙族民歌中的高颤音或是维吾尔族民族中的摆动音等，这些特殊的声乐演唱风格与汉族声乐作品演唱显然存在着较大差别，我们需要从不同的地区声乐特色来对学生的声乐演唱进行有针对性地指导。在保留原有演唱风格的同时，关注到学生吐字、气息及共鸣的处理，及时纠正学生不正确的演唱习惯，在声乐演唱练习过程中可以通过汉族与其他民族声乐作品结合训练的方式来提高民族声乐教学的覆盖面，甚至可以借助国外古典曲目来辅助教学。

三、结语

在民族声乐教学过程中，王品素教授意识到民族风格的传承并不能够完全代表对民族声乐教学的概括，还应当从民族音乐歌唱艺术方面来实现对声乐教学的理论拓展，力求更加完美地突出民族声乐的美学欣赏价值，这势必需要处理好艺术加工和原始自然声乐艺术之间的关系。王品素将艺术性视为民族声乐发展的重要推动力，在对西洋声乐借鉴的过程中她也对音乐风格进行了细腻处理，实现了对民族声乐艺术的精细化加工。

作者：孙鹏飞 单位：凯里学院音乐学院