基于以现代文化解读古代文学

一.先声夺人

激趣入境刚一上课，教者便用多媒体音频展示了“台湾第一词人”方文山的作品 《菊花台》，然后在优美的旋律中抛出一连串的问题：这是谁的作品？你们喜欢这歌词吗？为什么喜欢？这种音乐鉴赏与语文结合的方式首先拉近了课程与学生的距离，引发了学生极大的兴趣，为下一步教学奠定了良好基础。在学生回答中老师可以见缝插针地渗透中国古典文学语言的魅力，以及审美观点与批评方法对认识事物的重要性。

二.趁热打铁

合作探究借学生热烈讨论的热情，再把问题深入。这首词作中“菊花”这一“意象”的来源是什么？在学生思考中，播放电影《满城尽带黄金甲》的片尾视频：夫妻反目，父子相残一系列惊悚的血腥宫斗后，成千上万朵菊花“淡定、从容、优雅”地掩盖一切恩怨情仇，与电影开头的满眼“素菊”前后呼应，仿若一切未曾发生一样，全片运用了“菊”这一意象，以其典雅暗示了人本应有的价值观。然后给出司空图《二十四诗品典雅》中的核心句“落花无言，人淡如菊”，从而介绍作者和典雅的全文。指出“人淡如菊”是唐人所推崇和追求的境界和品格。然后可以组织学生分组讨论问题：若以画面形式展现，这首典雅包含了几个画面？又召示出几层境界？探究后得出结论，典雅全诗里包含了三种境界：第一种是“人生得意须尽欢”的雅致，如文“玉壶买春，赏雨茅屋。坐中佳士，左右修竹。”表露得势时的内敛洒脱；第二种是“孤云独去闲”的雅趣，如文所述“白云初晴，幽鸟相逐。眠琴绿荫，上有飞瀑。”尽显于无拘束中率意适情的风雅；第三种境界是“身无锦绣，心无明月”的雅德，如文所述“落花无言，人淡如菊。书之岁华，其曰可读。”终归恬淡脱尘的心境。

三.依本溯源

深入浅出解析了文本，再展示《菊花台》的歌词。重点指出：典雅全文不仅本身堪称一首耐人寻味的佳诗，更为重要的是它还是评价其它诗、词乃至艺术作品的一把标尺。武汉大学李建中教授说过：“中国传统文论的批评文体不同于西方‘分科治学’批评，文学是文学，批评是批评，中国传统文论的批评文体常常是在叙事和抒情中明理。”方文山将“菊”作为其歌词的意象，虚实相生创造出一种独特的类似于中国诗的境界。“菊花残/满地伤/你的笑容已泛黄/花落人断肠/我心事/静静淌”，“断肠”出自马致远“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下。断肠人在天涯。”秋风凄，菊花零，伊人的模样也已然在泪水中模糊。此句运用“通感”的修辞手法，将视觉中“菊花的黄”与触觉下“黄的笑容”混淆一起，自然深刻，使人感到，那温暖的笑容正在逐渐淡化、如逝，哀婉而又揪心的情感自然流露。无论字词的斟酌，还是用典，修辞格的使用，尽得古典文学创作中的典雅与庄重。因此这种只可意会，不尽言说的“古典美”，使得方文山的歌词在白话盛行的年代“鹤立鸡群”。

四.诗音画舞

拓展延宕在学生意犹未尽中指出各类艺术形式的审美理论和批评方法都是相通的，然后快速切换画面王亚彬的《扇舞丹青》舞蹈视频。音乐背景配以《高山流水》的曲子，舞台背景配以张大千的泼墨山水画，王亚彬一袭白衣，如“仙子天中来，飘落尘世开，随风入画里，仙境几徘徊，飘缈云烟过，悠悠六出开，苍山遮不住，丝丝墨香来。”可以让学生谈观后的感受，90%以上的学生都会有谈感受的主动要求，这种美的享受使人很难不用“典雅”“飘逸”来解读。经此顺理成章地将《典雅》引渡到文艺评论的标尺上，完成了教学难点的传达，而此时也把“以学生为主体”的课堂理念完美地付诸了实践。

五.回归主旨

美的发现最后做回归主旨的总结。罗丹说过“世界上不缺少美，而是缺少发现的眼睛！”通过现代元素音、诗、画、论的多角度结合，让学生发现中国古典文学的美，了解中国古典文论的的精妙，学会用古典文艺理论的“以文学模式去鉴赏文学作品”的“体味方法”去揭示现代世界的美。可以说在整个教学中，我们摆脱了知识灌输式的单调授课模式．充分运用了现代化的教学手段和全新教学理念，用现代流行元素深入浅出地把这些古典佳文当成一个鲜活的审美对象，使学生真切地感受到这篇文章是美文，从而引导学生欣赏古典名著，培养学生古文学习兴趣，增强学生审美情趣，以彰现语文所蕴涵的人文张力。

作者：朱艳波 单位：内蒙古师范大学