2021-4-10 | 游戏动漫
《喜》剧的热播时的广告以及遍及大街小巷跟《喜》剧有关的玩具、书包、写字本等，使我们看到了一部动漫剧所带来可观的经济效益，准确很好地把握动漫的市场策略，是我们今后一段时间深刻思考的问题。
一、《喜》剧的成功首先得益于概念的正确认识以及对观众年龄层的宽泛定位
以前，很多人认为动画片是小孩子看的，因此从编剧到配音都极尽幼稚童趣（所谓）之能事。把观众年龄层次定位在了一个想当然的低谷中，效益不好也是理所当然的了。而《喜》剧虽然还有一些这方面的痕迹，但更多的则是摒弃了这种陈旧的认识，成为老少皆宜的作品。在日本，动画片早已分为了3个等级，分别面对3～12岁；12～18岁和18岁以上的年龄层。美国更是眼光更为开阔，把动画片做得老少兼宜，如《狮子王》等。很显然，得益于先进意识的借鉴和对市场正确的理解，为《喜》剧成功顺理成章的做好了铺垫。
二、原创中的创意因素在其中发挥的作用不容忽视
创意本是动漫的灵魂，但是国产动漫却难以走出缺乏创意的瓶颈。特区深圳的动漫与国际接轨较早，但也仅限于动画制作环节。国务院动漫产业发展部际联席会议专家委员、深圳国家动漫画产业基地服务中心主任蔡大明说，“深圳现在有九成以上的动漫企业仍以加工为主，原创作品缺乏，优秀的原创更是少之又少，造成这种现象的主要原因是经济利益的驱使：来料加工赚钱快，原创却需要雄厚的资金和优质的动漫创意。从企业生存角度来讲，多数动漫制作公司都宁愿选择前者。”他认为，中国动漫产业的明显缺点是不够幽默化、市场化，缺乏持续发展的后劲，与现代文化和现代生活融合不够，在动漫形象的造型、动作、行为等美学问题上缺少推敲，过分注重故事情节，而忽略了人们在现代生活状态下的休闲需求。蔡大明以《猫和老鼠》为例来支持他的观点。猫和老鼠本是天敌，在猫面前，老鼠本是强者，但《猫和老鼠》反其道而行之，猫反而成了老鼠戏弄的对象，加上故事情节幽默、出人意表，因而深受人们喜爱。蔡大明说，关于这一点，《喜羊羊与灰太狼》与其有异曲同工之妙。
蔡大明认为，这也是《喜羊羊与灰太狼》成功的原因。本人认为，《喜》剧的成功首先有鲜明的时代特征——连灰太狼都知道自己制作的许多捕羊机器都是环保的，“你妈没告诉你要尊重老年人嘛”等等；其次灰太狼家的妻管严也符合我国的传统文化，当然也体现着女权主义的现实。所有这些创意，令这部《喜》剧不战而胜。
三、出色的市场营销策略令《喜》剧声名远扬
始于2004年创作的《喜》剧，几年来边投资、边创作、边播出、边回收，前后大约投资2000多万元。投资内容包括员工的支出、办公费用、发行、宣传、推广费用等。
而巨大的收入则主要来自电视台播出收入、广告收入、衍生产品授权费用收入等。《喜》剧衍生产品已经开发出几大类数十个品种：图书版权有4000多万元的产值；音像版权数百万元；“喜羊羊雪糕”一个夏天就卖出了500多万元；毛绒公仔产值超过2000万元；肯德基赠送玩具达350万套，产值1000多万元;深圳招商房贷活动送出超过150多万份的喜羊羊礼品……尤其是《喜羊羊与灰太狼》电影《牛气冲天》，仅仅是600万元左右的投资，光是票房收入到目前就已经超过9000万元。用广东原创动力文化传播有限公司总经理卢永强的话说：“在《喜羊羊与灰太狼》播出一年时间后，公司的融资计划也随之展开，主要的融资渠道是预售音像版权、图书版权和产品授权等，但是这些融资还远远不够，所以我们还希望能通过银行等金融机构进行融资”，他说，“在短短3年时间内，我们与众多知名商家结成了策略伙伴，开发生产了音像图书、毛绒公仔、玩具礼品、文具服装、食品、日用品，还包括QQ、MSN表情、手机桌布、屏保、多媒体等动漫衍生品。”
本人认为，《喜》剧存在以下不足：
1.《喜》剧里有一些模仿的影子在里边——弱者总能战胜强者在《猫和老鼠》里早有体现；
2.画面不够精美细腻，表情不够丰富；
3.视觉冲击还停留在二维方面；
总结：
正确的动漫概念意识和受众的优先考虑，加上富有创意的动漫形象设计，再兼良好的市场运作使得这部低成本动画片不仅有良好的人气，还带来巨大的经济效益，我国的动画产业应从《喜》剧的成功中享受到经验的快乐。