2021-4-10 | 美术
新课程理念重视在美术教学活动中唤醒学生们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合,值得我们每一位美术教师去研究与探索。那么如何在当前形势下，上好美术课呢？我认为，应做到以下几点：
一、教学方法体现主体性，走出形式化
要想落实学生的主体地位，我认为要改变原有的单一、被动的学习方式，建立和形成旨在充分调动、发挥学生主体性的多样化的学习方式来丰富活动的空间，调动学生学习、参与的主动性。
讲《拼贴的画》一课时，我特意把专业教室进行了一番“调整、修饰”：按小组拼成几个大桌子，错落有致，每张大桌子上摆放了形状各异的石子、各色毛线、蛋壳、彩纸、彩色橡皮泥、水彩笔、胶水、剪子等。当学生来到美术教室，看到这些东西，尤其是看到了石头子、蛋壳、毛线等，感到很好奇，一下子就兴奋起来。有的跑到桌前，摸摸石子，又拿起蛋壳看看。每张小脸都洋溢着新奇与兴奋。我弯身从讲台里拿出作品，学生们随着我弯腰的动作，伸长了脖子，直起身子，半站着观察着我的一举一动。当我把由这些材料粘贴成的作品亮相时，大家都一愣，离我较近的同学说：“粘画！”我点点头说“：对，我们就利用桌上的材料，创作出一份美术作品。”远一点的同学说“：您上面哪有石头呀？”我一笑，请各组组长拿回一份作品，大家凑近一看，啊！原来石头被上成各种颜色，远一看都没认出来。
此时，同学们都已经迫不及待地想大显身手了。这个情境创设，是通过教室学习环境的布置，别出心裁地摆放原始材料，激发了学生探索、求知的欲望，同时学生也被充分地尊重和信任了，得到了充分表现自己、表达思想、认识和情感的机会，消除了胆怯和依赖心理，这样学生就能够积极主动地参与学习过程，就能积极探索、积极思考，形成探求创新的心理愿望，逐步形成一种以创新的精神来学习美术课的性格特征。
二、教学内容注重实践性、应用性
重视美术与生活的联系。美术课是造型艺术课程。学生动手操作比较多，这对培养学生的感知能力、创新能力和技术意识有很大好处。在教学《画画我们的课桌椅》时，在完成教学任务的基础上，启发学生说一说自己使用的课桌椅有哪些不便之处，如果你是个小发明家，你想设计一套怎样的课桌椅？把它画下来，这时学生的兴致很高，纷纷开始思考。有的设计了能装水杯的椅子，有的在桌子上放置了能自由伸缩的视力保护装置。当一幅幅饱含着学生创造力的作品交上来时，虽然他们的设计还不成熟，有的甚至不合理，但这已经开拓了学生的思维，播下了发明创造的种子。儿童正是在对生活假想性的模仿中获取了审美愉悦，同时也在感受生活的基础上理解了艺术的内涵。
三、教学模式体现活动性，走出模式化
美术教学过程的情趣性、表现活泼的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动适宜的环境。教学中教师要开放课堂活动空间，让学生走出课堂，接触社会，这样不仅能激发学生的兴趣，还体现了“寓教于乐”的教学宗旨。在《神奇的绳》这堂课中，我就带领学生在操场上来完成。在教学过程中，我和学生们一起来活动———跳大绳，把自己融入学生中去，成为学生的朋友，在玩中引发学生的好奇心“：美术课，不画画，相反老师和我们一起跳大绳，为什么呢？”从而使学生的注意力更加集中，兴趣也越来越浓厚。启迪学生思维“用这些绳子能做什么呢？”再让学生用自由组合的形式来创造画面，自由发挥，自由创作。最后让学生自己谈体会。评价方式不能搞教师“一言堂”，这样更能加深学生对作品的理解，让他们分享成功的喜悦，树立充分的自信心。作为教师我们应给予学生充分的时间和空间，让他们在自由的时空中展翅翱翔。在师生愉悦的互动之中，扩大学生对艺术感悟的视野，发挥学生主体性和创造性。
总之，上好美术课不容易，仅做到以上几方面也是远远不够的，美术教师要认真学习纲要和新课标，以素质教育的理念上好美术课，保证教育质量和教学效果，切实推进美术教育事业的发展。