周星驰的功夫电影解析

“白日梦，白日梦，每个人都有权偶尔做做白日梦。”这是美国派拉蒙公司的一句电影广告语，它告诉我们，在越来越世俗和功利的社会里，电影可以暂时满足大众的“白日梦”。“如果在这个世界上有一个既让人向往又让人厌恶、既让人青睐又让人鄙视、既让人铭记又让人唾弃的地方，那么这个地方也许就是电影院。它之所以让人向往、青睐、铭记，是因为它就像古希腊的‘忘河之水’，‘畅饮’之后能够使人将现实的苦恼、忧虑全部忘却；然而，它又确实是一个让人厌恶、鄙视、唾弃的地方——因为它以性与暴力无情地吞噬着每一个进入这块领地的人的心灵空间，使他们成为一种视觉影像的俘虏，一种迷醉在白日梦幻中的看客。”[1]武侠功夫片实际上就是制造一个“江湖梦”、“侠客梦”。对于周星驰电影来说，他是通过“功夫”的想象，让人的主体力量得到夸张呈现，制造一个小人物“咸鱼翻身”的真实幻象，为大众提供一种满足欲望的“白日梦”。

一、周星驰的“功夫”想象

武侠功夫片是中国电影的一个经典类型，在香港电影中占有很大的比重，它已成为香港电影的标志性品牌。香港大众文化中流行武侠题材，小说有金庸、古龙、梁羽生等代表作家，粤剧舞台上盛行古代剑客侠士的传奇故事，电视剧里也不断演绎功夫大师的人生，连漫画书也充斥着飞檐走壁的江湖英雄，电影当然不能例外，在香港电影历史上，涌现出很多优秀的武侠功夫片及其导演、演员。

在周星驰电影里，部分是纯粹的武侠功夫片，即使是其他类型片，也会在其中加入功夫的元素。

周星驰电影中比较典型的功夫片有《功夫》、《少林足球》、《武状元苏乞儿》、《龙的传人》、《新精武门》、《破坏之王》、《漫画威龙》、《喜剧之王》等。其实，在周星驰的每一部电影里都有武打的成份，无论是早期的《一本漫画闯天涯》、《逃学威龙》，还是后来的《大话西游》，乃至科幻片《长江七号》，他都注重对武打功夫资源的调用，谐趣性的武打动作始终贯穿在他的影片之中。

周星驰从小就喜欢功夫片，崇拜李小龙，他的电影深受李小龙的影响。有人说：“周星驰最感兴趣的，是来自贫寒童年的‘功夫片记忆’——邵氏、李小龙、张彻……及其包涵的正义感、情意结和动作哲学。事实上这些东西是贯穿于周星驰的电影的，从《新精武门》、《破坏之王》、《喜剧之王》直至《少林足球》。”[2]23周星驰自己也说：“李小龙成为我的一切，我决定要成为李小龙。成为功夫高手是我的第一志愿，当演员只能排在第二。看完李小龙，我整个人充满斗志，真想打一套拳，可是又不懂该怎么办。好，我就去学功夫，我的生活态度积极了。”[2]26周星驰电影中模仿李小龙的桥段很多，例如，《功夫》是向李小龙的致敬之作；《新精武门》霍家拳馆的神桌上摆着的牌位是纪念李小龙的；《龙的传人》里大澳周飞鸿为他儿子取名周小龙，是希望他向李小龙学习；《破坏之王》里何金银的师父——魔鬼筋肉人的师兄是李小龙；《喜剧之王》里街坊剧场上演的是李小龙的经典《精武门》；《赌侠》、《审死官》、《武状元苏乞儿》里模仿李小龙口中发出怪叫声，手里舞着双截棍；在《漫画威龙》、《千王之王》、《少林足球》、《功夫》中，人物造型、服装、动作都模仿李小龙。周星驰电影中融进了相当多的李小龙功夫片的元素，明显可以看出这位武术家对周星驰的影响，周星驰也希望借电影把李小龙式的不畏强暴、自强不息的精神传递下去。周星驰说：“功夫绝对是适合男女老幼的，打打杀杀是大家对它的误解。功夫更是一种艺术，一种不屈的精神。所以，我一直以来都在找方法，想将功夫重新包装起来，使普通人也能够对功夫有更深一层的了解。”[3]周星驰功夫电影的主题一般反映小人物武艺和人格的成长。古语说：有功夫，无懦夫。功夫是“懦夫救星”。周星驰的功夫电影题材多为小人物与命运搏斗，主人公大多是在现实夹缝中的底层人物，他们身份卑微、无足轻重，苦苦挣扎地苟活着，甚至备受凌辱，但他们不失善良和骨气，在关键时刻总能爆发出力量和勇气，表现一种正义感，同时也完成自身的精神成长。例如《功夫》里星仔本来是个一事无成、小偷小摸的街头混混，他向往成为势力最大、手段最残忍的“斧头帮”的成员。一次，星仔准备在一个叫“猪笼城寨”的地方行诈，却不知道他们个个身怀绝技而栽了跟头。后来，“斧头帮”与“猪笼城寨”居民发生了大规模的冲突，星仔逐渐放弃了从前的想法，与“肥婆四”和“二叔公”联手起来，以自己的功夫打败“斧头帮”势力，保护了“猪笼城寨”的贫民。他也通过功夫的精进，领悟了中国武术的真谛，实现了自己人格的蜕变。

《少林足球》里阿星虽然只是个拾破烂的，但从未放弃对少林功夫的热爱，他和师父明峰以及几位师兄弟武艺高强，虽然生活在社会最底层，可是在关键时刻他们挺身而出，最后凭借少林功夫在一场正邪对抗的足球比赛中取得了胜利，发扬了惩恶扬善的侠义精神。

周星驰的功夫片仍然延续自己的无厘头风格，它不同于香港其他的正统武侠片，其中的人物形象没有英雄人物的抱负和胸怀，没有宏大的人生目标和必胜的信念，也没有超群的武功和叱咤风云的魄力，他们不具有英雄的风采，甚至有几分猥琐。这种人物形象打碎以往武侠片中英雄的光环，还原了人性的平凡和琐碎，更加贴近大众的生活实际。周星驰有意识地疏离正统武侠片中武功的传奇色彩和人物的英雄气概，电影中主人公武功的获得不像传统武侠片中主人公的功夫是经过名师指点、刻苦修炼获得的，而经常是一种意外的结果或是人物本身特殊禀赋带来的。例如，《赌圣》系列中的星仔具有特异功能；《漫画威龙》中阿星的功夫来自于意外的电击；《鹿鼎记》中韦小宝的功夫突飞猛进是因为神龙教神女与他结合后把功力传给了他；《功夫》中星仔由于受伤无意中打通经脉，结果功力惊人。另外，周星驰电影中的情节、武打设计以及人物形象趋于生活化、平凡化、漫画化。例如，他经常把一些生活用品设计成克敌制胜的武器：奶油、香蕉、烤箱、马桶盖、强力胶水、杀虫剂、黑板擦、粉笔头、针线、打狗棒、杀猪刀、板凳、扳手、锤子、钢珠等。在武术套路上，他发明了很多无厘头的功夫：华山猛男刀、唐家霸王枪、书生夺命剑、隔山打牛拳、面目全非脚、还我漂漂拳、黯然销魂手、铁腿水上漂、慢性化骨绵掌、移形换影大法、小李他妈的飞刀、雷电神功加万佛朝宗、巴黎铁塔反转再反转、百发百中穿心龙爪手、九天十地菩萨摇头怕怕霹雳金光雷电掌，等等。在武打场面和动作设计上也追求生活化和谐趣性，如《新精武门》中“大力右手”一拳打出，人便飞得七丈远，同时脸部表情不断扭曲；《漫画威龙》中的“电角神拳”要在风雨交加、电闪雷鸣的夜晚才能炼成，而且要把身体泡在水里积蓄能量，这样才能发挥无坚不摧的威力；《食神》中的对决模仿厨艺的比拼；《破坏之王》中的决战模仿拳击赛；《少林足球》中的比武模仿足球赛；《功夫》中的最后一战模仿电子游戏。周星驰电影中这种功夫获得和武打设计方式，创造了一种“功夫”奇观，具有民间故事的传奇性和通俗性，也更能满足观众内心追求超自然力量的想象。