一、引子——善阅读，强意识
在艺术教育教学论文的写作中，需要的是善于阅读，加强“问题意识”，这正如奏鸣曲式中的“引子”一样，为论文写作起到了良好的铺垫作用。胡适先生认为：“问题是一切知识的来源。”在教学工作中，我们要像胡先生说的那样，牢牢抓住“问题宝丹”，加强“问题意识”，形成不断反思的好品质，在实践和阅读中前行。首先是阅读。朱熹云：“读书无疑者，须教有疑；有疑者，却要无疑，到这里方是长进。”从“无疑”到“有疑”再到“无疑”的螺旋式上升过程，就是沉浸其中智慧感悟的过程。可以说，“疑”与“无疑”，云泥之别。所以，我们的阅读，贵在触类旁通、融会贯通。在关注别人思路中打开自己的思路，学会思考问题。带着问题读，读出更多的问题，以达到学以致用的境地。其次是实践。实践是一线教师的优势，基于实践的思考才能充分发挥我们的优势，基于实践的思考才能做到理论与实践相结合、工作研究两不误。我们面对的每个学生都是鲜活的个体，都有着不同的个性特点。因而，在艺术课堂中总会存在这样或那样的“问题”，如教师的教学设计、学生的问题回答、课堂的突发状况等。所以，我们要不断审视自己的课堂教学行为，运用教师课堂教学的智慧，不断改善课堂教学策略，从而提高课堂的教学质量。阅读、实践和思考，特别是基于阅读和实践基础上的有效思考，犹如“奏鸣曲式”中的“引子”，为论文写作铺就了一方基石。
二、呈示部——立选题、搭框架
“奏鸣曲式”中的“呈示部”是一首乐曲的精神所在。正如论文写作中的“定选题，搭框架”一样，有着提纲挈领的作用。
1．立选题
选题是论文写作的基础，是明确研究的目标和方向的问题。所以，第一点就是立选题，要命题准确，联系实际。合理、恰当的选题是通往成功驿站的第一步。在论文评比中，笔者经常看到音乐教师写的诸如《流行音乐之我见》《小学音乐教育之初探》等为标题的文章。我想：这样的选题如果展开来写的话，应该写成一本专著，而这对我们一线教师来说，实在是一件很不容易做到的事。那么，怎样确定选题呢？题目是点睛之笔，它凸现问题的价值，要用简明、精确的词语反映论文的观点。对于选题，笔者的做法是“小题大做”，题目力求新颖。一般来说，确定题目前先要确定关键词：关键词是文章的主心骨，凸显文章的主题思想，起到“纲举目张”的作用，限定了问题的外延，有了它，拟题就不会跑题、行文就不会言不由衷。一般每篇文章可选3—5个关键词。然后围绕关键词拟出题目，题目初定后，还要反复揣摩，如果自己是读者，是否能从题目中了解到该文的核心内容和主要观点，是否需要要用副标题进一步加以说明，因为题目往往是文章内容的高度概括和浓缩。
2.搭框架
立好选题后，第二步就是搭框架了，要做到谋篇布局、胸有成竹。（1）构建提纲：提纲是作者用简洁的语言提炼出文章中的主要观点，是作者对全文的总设计。没有提纲，拿起笔就写，很容易出现“东一榔头西一棒”、“眉毛胡子一把抓”的混乱现象，导致写作失败。相反，如果科学合理地拟定了论文提纲，作者便能把材料组成一个中心明确、论证严密、详略得当的具有说服力的合理体系，形成一条明晰、畅达、连贯的写作思路，从而为下面的写作铺就通畅的大道。有了论文提纲之后，作者可以依纲逐段写作，贯通文脉。论文提纲包含中心论点、分论点、层次段落与所用的资料等内容。（2）把握局部：框架搭好后，我们还要把握局部，为每个论点寻找相应的理论依据，举出符合的实例以支撑论点；同时，要把握好相互间的逻辑联系是否得当，各个部分之间的比例是否和谐，每一环节内容是否丝丝入扣、配合默契，是否都能为主题服务。在立选题、搭框架的过程中，就好比“奏鸣曲式”的“呈示部”一样，脑海中会出现“主部”或“副部”，其调性关系或是对比并置的，或是对比冲突的，这时候就需要撰写者反复打腹稿、拟草稿，思考文章的题目和框架结构，在不断的对比冲突、否定与自我否定中完善题目，搭好框架。
三、展开部——充内容、善表达
如果说呈示部是一首乐曲的精神所在，那么展开部则是奏鸣曲式的中心部分，是呈示部的发展。在论文立好选题、搭好框架结构后，最重要的任务就是撰写论文的主体内容了。“观点鲜明，论据充分”是撰写论文主体的必要条件。在撰写论文的过程中，我们还应注意以下几个方面：
1.实例新颖：论文的实例从哪里来？笔者以为：要先从自身的课堂开始，强化问题意识，勤于反思，通过反思汇总成实例，哪怕是三言两语，只要有想法就及时做好积累，并由这些实例来提炼出自己对教学的感悟，进而以此来改进自己的教学行为，提高艺术课堂的教学质量。这样的实例是不可复制的、鲜活的，它为论文的写作提供了一手素材。
2.表达充分：在行文中，要善于表达。引言作为论文的开头，提出文中要研究的问题，引导读者阅读和理解全文。正文为论文的核心部分，是回答怎样进行分析、研究的部分，应充分阐明论文的观点，用事实说话。本论最好有三个或三个以上的部分，部分之间要有逻辑关系，部分之间篇幅要大致均衡。结论为论文的总结，提出本文研究的主要论点，应注意条理性，要精练。参考文献是作者写作时所参考的文献署名，一般集中列表于文末。
3.语言贯通：写作时思维要清晰，语言要贯通。文字表达多用书面语而少用口头语，文章的段与段之间都要过渡、转承，才能文气贯通。写作中，教师往往会参考别人的文章，观点、论据的表述都要在自己理解的基础上重新进行语言组织，避免简单地照搬照抄。在“展开部”式的论文写作中，我们要以“呈式部”中的选题和框架为主，通过以上三个要点，不断地贯通思维、充分表达，来构建文章的主体内容，使论文在作者搭建的“主调”上出现，以取得再现部的调性统一。
四、再现部——细推敲、勤修改
再现部，顾名思义就是把呈示部变化地再现出来，使作品形成一个完整统一的整体，使主题形象更加完美、突出。我们的艺术教育教学论文亦是如此，反复推敲，仔细斟酌，使文章更加完善、更具价值。首先，推敲文章题目和关键词。当初确定选题时的想法和如今论文初步写成后的思考，其体会、感受自然不同，选题立得住，才能使文章有生命力。其次，要修改文章的结构。通读文章，看论点、论据、论证三者关系是否处置得当、层次是否分明，文章的开头、结尾、过渡、详略等各个环节是否合理紧凑，论点的顺序是否可以改变，段落间的关系是否需要调整。然后，再仔细斟酌文章的表达方式，仔细揣摩论点的阐述是否简洁，是否清晰地表达出自己的想法。文章要经过多次修改，直至满意为止。经过“再现部”式的重复与变化，文章在不断的推敲和修改中不断完善、日趋成熟。
五、尾声——重细节、多思考
“奏鸣曲式”的尾声不仅起到补充的作用，有时还扩大到第二个展开部的规模，成为整个奏鸣曲式的第四部分。在论文写作中，“重细节、多思考”的尾声不可小觑，这是完成一篇好文章的最后一个环节。我们要通过阅读，追踪音乐教学的学术刊物，认真了解刊物的投稿要求、行文风格、写作格式及规范，以保证在后续写作过程中有的放矢、胸有成竹。反复推敲文章中的每一个观点是否正确，每一个案例是否有新意，从而有效地提高写作质量。正所谓“细节决定成败”，只有注重细节，善于思考，才能如“奏鸣曲式”的尾声一样，拨动心弦，回味无穷。
六、总结
综上所述，一篇好的艺术教育教学论文正如一首经典的“奏鸣曲式”作品一样，需要走过引子、呈示部、展开部、再现部和尾声这五个征程。我们要把握好写作“良方”：多读、多想、多写、多改。通过不断实践、读得睿智、想得辩证、写得激情、改得理性，让我们笔下的论文如同美妙的“奏鸣曲式”一样，源自于心，激起共鸣。
作者：王欢 单位：苏州市教育科学研究院