1对于石膏体的教学不应放弃
石膏体虽然是素描最基础的部分，但是在透视和造型上，对后期的学习影响深远。石膏几何体以最基础的直线和曲线为基础进行形态的组织，从最简单的圆球体和正方体，到复杂的贯穿体，都是后期造型技术中的基础，无论是平面设计、室内设计、工业造型还是服装设计，都需要严谨的造型意识和造型能力。而石膏体的训练是最能够锻炼造型的严谨和透视的。石膏体由于造型具有一定的规律性，且造型具有多视角，每一个角度都有新的造型和变化，这个变化根据角度的不同，变化或微妙或突出，每一次绘制都有不同的效果。但是由于石膏体的训练较为基础，很多学生包括有的老师在内，对石膏体的训练并不重视，认为石膏体没有难度，没有挑战而不愿意深入的学习。但实际上，石膏体真正能够画的细致准确经得起推敲，缺并不是件容易的事。所以在教学的过程中，应当进行一定时间的石膏体绘制，对塑造能力进一步强化。
2对于静物超写实素描不应轻视
静物素描作为素描学习的中间过程，也往往是容易轻视的部分。静物素描相对于石膏体来讲，在曲线的造型和质感方面变得丰富。曲线造型具有一定的难度，稍有不同，弧度就不同，要想精确地描绘造型，必须要具有较强的观察和表现能力。但是大多数学生在进行静物的绘制时，对于静物的形态只是有概念性的认识。如，对于苹果的形态，苹果由于品种不同，形状也不同，有的苹果形状圆润光泽，有的苹果形状头尖底圆，有的却是小巧玲珑的。在材质方面，静物可以是多种多样的，材质也是多种多样的。瓷质、陶质、玻璃、布质、木质等等，纹理更为丰富，对于绘画的表现能力要求高。因此要想画好一幅好的素描作品，并不是短期内就可以的。所以在教学的过程中，应当重视对静物素描的学习。
特别是超写实素描，学生在高考之前接触的较少，多为短期作业，在造型和材质的深入表现上，还有所欠缺，更不能体会其中的妙处所在。所以，加大素描长期作业的训练，对强化学生的造型能力和细节处理能力，都有很大的提升，对后期有关造型的课程，能起到良好的作用。在学生有了前期石膏和静物素描的基础和深化的情况下，还可以从更细微处进行挑战自我，如随手从身边得到的一片树叶、一块瓦楞、一张揉皱的的报纸、或是条布片，只要有颗敏锐细致的新，细微之处，皆可入画。而对于细节的表现，能够培养和强化学生的观察和表现能力，对后期的设计学习，也能够起到很大的帮助。
3对设计素描中的思维开发应该给予激励
素描往往容易被认为是对客观事物的真实表现，常常将重点放在造型和塑造上面，再是素描的作用绝不仅仅于此，不代表素描造型和质感表现能学得好，设计也就能学得好。从素描到设计，并不是直通车，所以在素描和设计之间，还需要有个桥梁出现，这就是抽象素描。抽象素描是设计素描的一部分，不以实物原型为主要参照，而是在经过造型素描的学习之后，将素描技巧结合个人想象，绘制出的具有抽象表现的作品。抽象素描能够给学生带来更大的表现空间，在造型上更有发挥的余地，更能够为后期设计的学习，打下良好的想象能力和设计能力。
4总结
素描的学习不应仅仅作为基础，而应该作为基础的延续，技能的提高，要有着更高的要求和更深远的追求。所以高等院校在素描课程内容的安排上，不能因为一些内容看似简单、看似基础就忽视甚至放弃，而是应该根据不同的专业方向，进行内容的合理安排，并为后期的专业学习打下良好的基础。
作者：陈平 刘亚军 单位：广东科技学院