2021-4-10 | 音乐
克拉莫（1771—1858）是德国19世纪著名的钢琴家、作曲家和出版家。《克拉莫60首钢琴练习曲》以下简称《克拉莫》创作于19世纪初期，与同等程度的其他练习曲相比，这些练习曲结构简单，每一首以特有的方式和技术训练为基础，把技术作为音乐表现的一种手段，这是《克拉莫》练习曲教学的宗旨，在技术训练的同时注重音乐情态的培养。以下笔者对《克拉莫》练习曲的音乐情态练习进行整理研究。
一、轻巧、活泼情态的训练
例1，No.12C大调
这首同音反复、手指交替弹奏的练习曲。在同一键上轮换手指，要靠手指积极地挥动，只用手指不用腕的力量，而借助于手臂的重量和手腕的转动弹奏。弹奏动作好像指尖向里勾的感觉。弹奏时音色要统一，将力量送到指尖。本曲中有三种练习内容：右手同音反复；左手同音反复；左右手衔接同音反复。双手衔接同音反复为难点，衔接要匀，像一只手弹出来一样。练习中有4-3-2、3-2-1及1-2-1三种同音反复指法型。
音乐情绪提示：轻巧活泼
练习提示：
（1）每拍四个音全部要断开，非同音间不能弹成连音，每个手指都要独立弹奏。
（2）强调5指的运用。手指动作要小，要轻，指尖有向里勾。
（3）练习同音换指技巧，手指贴键不能抬得过高。1、2指都要独立弹，非同音间不能弹成连音。
（4）左右手衔接不能听出换指的痕迹。
（5）力度变化由sfz到p，富于戏剧性，很活泼。
二、诙谐风趣情态的训练
例2，No.29g小调这首练习曲包含了由二度到八度的各种音程双音练习。
练习时手臂要松弛，手腕应随着手指的伸张移动。可先练习《哈农》的第59首（平行六度的四重颤音），再练习双六度的音阶，之后再进入本练习。刚开始时可以全部采用断奏作准备练习。
音乐情绪提示：有生气活泼风趣
练习提示：
（1）旋律在左手，低音加了装饰音使之活泼有生气。装饰音是八度的分解，诙谐风趣。在右手的双音连奏同时，注意倾听左手的旋律进行。
（2）右手快速弹奏时手指伸张，但掌关节不能塌陷。力量通到指尖，但不能过重。
例3，No.23（手指伸张）e小调这是一首包括手指的迅速伸展与收缩变换的五指练习。
要求在很快的速度中练习右手4、5指及左手1、2指的清晰。
音乐情绪提示：急速诙谐
练习提示：
（1）这首练习曲是12/8的节拍，这种节拍应用得较少。这种复合的节拍可看作是6/8拍的扩展。也可看作是四拍子，其节拍重音一般和四拍子相同。
（2）强调上行模进的分解和弦，弹奏强而有力。
（3）装饰音加强了旋律性。
（4）每个重音记号处连起来是一个下行的音阶。
例4，No.59（平行三度双音大跳）bE大调
这是一首双音八度大跳练习，弹1、2指时4、5指做准备跨过去，既锻炼手指伸张又获得连跳法的训练。手腕、手臂放松地随着手指的伸张移动。
音乐情绪提示：诙谐跳跃练习提示：
（1）全曲共分6乐句。每乐句因调性的变化强弱也有所不同，音乐感觉要明亮。
（2）右手的双音为大小三度音程练习，如果用3、5手指弹奏很容易，要用4、5手指准确、整齐地弹下则非常难，这是这首练习曲的难点即要达到训练4、5指独立的目的。
（3）六度双音技巧强调按照正确的指法弹奏，保持旋律的连贯。
（4）要倾听左手的旋律线，左手旋律中十度音程较多可以使用踏板。
三、充满活力、精神焕发的情态训练
例5，No.37A大调
这是一首跨度很大的分解和弦练习，全曲要求音色辉煌，弹奏得颗粒性强，整齐、轻快，力度从ff到p都有，训练手的灵敏度和独立性。这首练习曲右手背景性强，形象华丽，左手则具有独立的音乐语汇，练习时要有层次感。手指的伸张对于这首练习曲非常重要。上行旋律中连续出现10度跳跃，对于手指的伸张能力是严峻的考验。着重强调4、5指的独立，5指伸缩要自如，并且最大限度地保持连奏，不能随意改变指法。
音乐情绪提示：充满活力有精神的快板
练习提示：
（1）左手的旋律线条因为附点节奏而充满动力，附点后面的三十二分音符不能弹重，旋律进行坚定有力，左手弹奏由p到f的变化要明显。
（2）倾听右手每一组三十二分音符的第一个音，连起来是一条旋律线。
（3）在旋律中出现了多次十度音程，连奏是重点。
（4）乐曲中段进入a小调，倾听在左右手交替的旋律线。
例6，No.25C大调
这首练习曲1—16小节是三个声部，从17小节是四个声部。所以练习时要倾听音乐的层次。可以像弹巴赫复调作品一样先分声部练习。
音乐情绪提示：活跃精神