一、中国传统艺术元素与现代广告招贴设计
广告招贴设计和广告有密不可分的关系，广告在我国古时候就已经存在了，主要的形式有:以实物陈列、酒旗、幌子这种标题提醒式的方式来吸引人，或者以商品包装纸，包装盒这种方式，制造与往常的“不同”来吸引人们的注意，还有卖主叫卖制造声音来引起人们的注意等等，在发展过程中形成了不同的表现形式，其作用都是传播商业和文化等信息。但是，都各自具有其独特的功能，在社会生活中任何广告方式都是不可相互取代的，它们共同构成了中国传统艺术中传统广告的模式。广告招贴不仅是为了引起人们的关注和拥有很强的目的性，更是一种美的表达方式，它的特有表现形式靠的是图形和文字(还有声音，但本文基于视觉广告招贴故不予讨论)，区别于画板上的色彩画;好的广告招贴设计要以某种特殊的方式来让所要宣传的事物，能在一定距离外让人们看清画面并且了解到要表达的内容。这种易复制性和易传播性，成为当代商业广告的一种热门的宣传方式。一张招贴可以映射出一个国家的传统文化和当前的生活状态。
二、中国民族美术色彩、图形与招贴设计创意相结合
色彩是广告招贴设计中最基本的元素之一，在广告招贴的设计创意中就必须考虑色彩传达是否能给公众较好的视觉冲击，并通过某种视觉效果表达出正确丰富的情感。民族美术色彩是民族艺术几千年沉淀的结果，是人们当地艺术的反映，每个“色彩观念”都有几千年的传承。“红红绿绿，图个吉利”这句话说的就是这个“大俗即大雅”的理。广告招贴设计的“观众”是大众群体，首先要大众能够看得懂，能够明白设计作品所表达出的设计内容，所以广告招贴设计中的民族美术色彩并不是设计的主体，在首位的应该是设计思维，让民族美术色彩服务于设计思维，根据设计的需求，只有正确地运用、吸收、搭配，才能使设计集传统现代为一体，让民族美术色彩在设计思维中注入新的活力。除了色彩，图形也是广告招贴设计中的重要组成元素，和色彩同样是一种公众的视觉语言。如何使得这两种视觉语言结合得完美些，从而产生强烈的艺术效果呢?民族色彩表达得含蓄，是一种意蕴，是一种较为抽象的表达，而图形则不同，它是先人们在具体的实际生活中形成的，具有一定的特性富有内涵的艺术造型符号。比如文字，文字来源于“物”的外形，作记录用，后来由于人们对这种“图形”的更深的研究使其成了专门的艺术———书法;书法艺术伴随着中华文明的发展而发展并赋予了当代中国设计独特的民族风格，无论是很具象难懂的甲骨文、金文，还是概括性较强的草书、楷书、行书，其旋律、形体还有意境的美已越来越被现代设计家所采用。我们不得不承认传统书法艺术时刻散发着古老艺术的魅力。文字以一种图形应用在广告招贴设计中已经有很长的历史了，它不仅仅能够表达出文字本身的意思，也能利用文字的“外形”做到形式美。它的形式美体现在很多设计作品上，取得很好的效果，比如有的舞蹈者服装中的那个“舞”字，运用的是狂草的字体，且更改了文字的最后一竖，把其拖长，豪放的笔触体现了一种不拘小节的大气而又张扬的个性，表现出舞蹈的张力和动感，给人一种对古典艺术生活所向往的感受。其实任何一种单独的艺术都不能说明一切，特别是招贴画这种特殊的艺术形式，在有限的时空条件下，能使人过目不忘，需要做到“以一当十”、“以少胜多”。民族传统美术的色和图二者所表达的意思相互成趣相互辉映，使得招贴画让人“一目了然”“一见倾心”，为它所吸引，顾盼有余。
三、中国民族传统艺术在广告招贴设计中的运用
在现代招贴设计中运用中国民族传统艺术越来越常见，最为突出的是中国民族传统艺术中的水墨画、剪纸艺术在现代广告招贴中的广泛应用。
(一)水墨画在广告招贴设计中的运用水墨画是中国独有的一种绘画形式。水墨画讲究形神兼备，讲究概括与变形。齐白石“画虾几十年才得其神”，就有一个不断概括、不断深入的过程，最终敢于舍弃虾的次要部分而突出主要特征，使母虾的形象更为完美更为生动。在写实水墨画与写意水墨画中，“不似”必须要在“似”的基础上，是为了“似”才会主张“不似”，并非是莫名其妙的“似是而非”，是利用了欣赏者相应的联想而使形象更有概括性。水墨绘画艺术形成了具有中国特色的艺术形式，在文化交流日益丰富的今天，中国现代水墨画艺术的发展所进行的任何人文努力，最终都以其艺术境界的高度显示其存在的价值。于是，面对中国传统艺术的历史和现实语境，现代中国画的种种行为必然在发展中代表了现代中国文化艺术的人文思维本质，它不是追求简单地呈现个性化的艺术操作流程。淡墨与浓墨的和谐组合，留白与或干或湿、或浓或淡这样一种中国式的黑白灰使得画面纯粹、简洁而又丰富，制造出脱俗灵动的意境，表现出外在与内在、形式与精神的统一，在视觉上给人强烈的冲击感。水墨艺术独特的表现形式体现在水墨艺术中特有的简洁的形式语言，即是“计白当黑”的简朴形象，将画中笔墨的灵性发挥得淋漓尽致。水墨艺术的画面妙在形象简捷，寓意丰富，以极少的艺术要素表达较多的信息，这就是我们常说的简约而不简单。
(二)中国剪纸艺术在广告招贴设计中的运用中国剪纸是民族的思维同化的艺术符号，这样的艺术符号所表达的是人们的一切美好想象。中国剪纸艺术是民族美术的母体艺术，同时也是民族美术中最具代表性的艺术形式，正因为这样，才使得古老的剪纸艺术成了现代艺术设计的重要艺术母胎。从古到今，能体现人类的丰富设计思想、打上人类设计思想的印记的不能不说是中国的民间剪纸造型。剪纸造型起源于生活，但又高于生活，是物化的艺术符号，它以很直观的图形来表现生活感受。这些直观图形所隐含的思想内容是非常丰富的，是特定文化艺术的结晶。面对如此丰厚的民族文化资源，我们可以多层次、多角度进行再认识、再发掘，然后进行创造性地运用。剪纸艺术能够把握浑厚的中华民族文化艺术底蕴和中国审美精神的内涵，使它们充分体现在一张小小的纸上。这种特殊的镂空艺术形式可以说从远古时代就开始了，随着历史的脚步，剪纸造型也不断地发展变化，对现代设计作品表现有着巨大的推动力。剪纸造型很准确而又直观地体现了民族传统艺术的个性特征，从剪纸造型、剪纸色彩以及二者的有机结合应用上看，无不体现着浓厚的民族文化气氛。中国剪纸艺术在广告招贴设计中的运用，反过来促进了中国剪纸艺术的发展与变化。
四、结语
当代中国艺术设计的发展应该朝着正确理解“民族性”与“全球性”的关系这个方向迈进。作为当代中国艺术设计师，在研究中国民族传统艺术时，会不断受到外来文化艺术设计思想理念的冲击。“民族风格”的形成并非简单的仿造，而是源于不断继承、发展和创新。我们想要更好的展示我们博大精深的民族传统艺术底蕴，继承和发扬中华民族源远流长的精神文明，就要选择适合的艺术方式吸收各民族的优秀文化艺术养分，并在中国传统艺术的基础上学会中西结合，将其融入到现代艺术设计中去，创造出与时俱进的民族艺术。
作者：肖淑方 单位：贵州电子信息职业技术学院