1以社会需求为中心，优化高职艺术设计人才培养条件
随着社会的发展，各类产品的开发、销售周期缩短，市场对设计的需求量不断增大。实践证明，优秀的创意有利于产品的销售，设计人员素质的高低直接影响人们的审美和对产品的购买力。产品无形的竞争在某种意义上成为设计人才、设计教育的竞争，高职艺术设计教育要紧紧围绕社会需要这个中心。在设计人才培养中，以市场需求为导向，把提高学生的整体素质作为重点，深入了解社会实际需要什么样的设计人才，市场对艺术设计人员有那些具体要求，在具体的岗位上能干些什么。围绕社会需求制定艺术设计人才目标培养、教学计划，通过设计理论学习、设计创新体验、相关特色活动锻炼等方法，培养学生创新能力、现代设计意识和艺术表现能力。结合社会、市场的实际变化，把握社会和行业动态，加强学生对市场及行业运作经验的引导。指导学生参加各种设计竞赛、投标和实践创新项目，利用寒、暑假、节假日到设计单位参与见习、实践锻炼等，提高设计综合素质。优化高职艺术设计人才培养条件。
加大硬件、软件的投入，高职艺术设计教学设施要与社会接轨，紧跟时代和现代科技的发展，实验实训等设施设备要适合艺术设计专业的需要。在设计软件、多媒体、设计实训室等硬件上多渠道寻求社会各届、上级单位、领导等在教学资金和设施设备上的支持与投入，在软件上加强任课教师教学效果和教研水平的培养与训练，创造师生运用多媒体、网络等现代教育技术手段的条件，实施课堂创新。全面提高教师素质，有计划的开展教师理论学习、实践能力、教学技能培训，引导教师参加科研、教研活动，在教师年龄、知识结构、学缘结构上不断完善。从多种途径和方法创新和优化高职艺术设计人才培养条件。
2加强高职艺术设计学生事业心、社会责任感的培养
加强高职艺术设计学生事业心、社会责任感的培养，培养他们的敬业精神，主动对社会和大众负责任的意识。引导学生端正学习态度，明确学习的目标，不要把设计作为单纯意义上的谋生手段，要有发自内心的热爱，要把它当着一生的事业来追求。高职艺术设计学生在学习阶段思想观念和价值取向正处在成熟期，接受新事物的能力较强，我们在科技创新、艺术特色活动、校园文化建设中结合设计专业特点，融合职业道德教育等知识，推出如设计比赛、专业性展览，设计沙龙等主题活动。促使他们在成长时期树立正确的“职业观”和良好的事业心。
高职艺术设计专业的学生作为未来设计的主要实施者，需要对自己的设计作品在传播效果等方面承担起相应的责任。设计师通过构思和创造将设计理念转化成设计实践和生产力。一件拥有一定思想和内涵的设计作品，会对人民的思想和情感产生影响。这就要求设计人员要与积极的社会文化生活紧密的结合起来，在设计理念和设计内涵上适应社会先进文化的要求，不要违背社会道德，去错误的引导他人的思想。我们要为提升人们的生活品质和文化品味而设计，为大众服务。在学生培养中要贯穿先进的与时俱进的思想，通过思想政治课、班团主题会、创新及特色活动等形式，不断加强对学生热爱祖国、热爱生活、热爱民族文化等社会责任感的培养。他们才会在未来的设计领域担负起赶超先进设计水平的重任。
3充分发挥高职艺术设计教师“教”和学生“学”的作用
发挥教师的主导作用。高职艺术设计专业教师是学生知识建构的帮助者，教学过程的组织者，教师素质和实践能力是决定艺术设计学生素质培养质量的基本保证。教师必须全面提高教学水平和自身素质，通过学历进修、专项设计培训、设计实践锻炼、教研活动等来完善知识结构，掌握多媒体、网络等现代教学培养手段，提高“教”的质量。教师要有为学生服务的思想，让学生主动参与教学。通过课堂教学、课余兴趣小组、课外作业、创新及特色活动等训练，建立发挥师生互动的教学培养关系。形成由高级建筑师、教授、青年教师、研究生等合理配置的专业教学团体，综合本专业的教学、生产和科研工作的实际，将科研成果、教师实践体会融入教学中。寻求艺术设计专业间横向与纵向培养资源的整合与交流，不断提高教学质量和人才培养效率。发挥学生“学”的作用。
由于目前高职艺术设计学生入学时文化等知识都是高，学习习惯不太好。要有有计划加强学生学习自觉性、学习兴趣的培养，培养学生主动学习、合作学习、自主学习的良好学习习惯。艺术设计专业涉及的知识面广，需要学习的理论、技法、实践等的知识多，增强学生学习兴趣和求知欲望，通过学习与实践多方锻炼。通过课堂或网络等多种学习途径，接触到更多不同知识与研究方向的专家教师，扩大教育信息的选择范围和增加学习交流机会，在开放的学习环境、提高学生的技能水平、知识修养和综合素质。通过课堂学习、课外补充、课余实践，开拓、创新性地学习。补充相关知识，拓展知识面，锻炼艺术设计学生的调研、创新、技法表现与组织管理等能力，为日后的设计创作奠定坚实的专业基础。
4加强高职艺术设计学生创新能力培养，深化理论、技能学习
加强学生创新能力培养。一件设计作品要想满足人们求新、求奇的心理需要，留给人们无限启迪和美的享受。通过作品鉴赏、审美意识、实践训练等教学活动，培养学生的想象力、创新力，提高设计作品的艺术表现力。在教学中营造创新的环境和氛围，激发学生创造欲望，挖掘他们潜在的创造能力。面对一件设计作品，让他们在过程设计中突破常有的思维，培养他们广泛的爱好，开阔他们的设计视野，提高他们的专业基础知识和想象力。多种角度和方法采用诱导、启发、探索等培养方式鼓励学生构思、设想和创造。学生只有不断地吸收新的知识和观念，不断更新思维，用眼光敏锐去观察社会的变化与需要，捕捉生活中的热点，才能具有紧跟时代、与时俱进创新设计能力。深化理论与技能学习。
高职艺术设计学生普遍存在重实践，轻理论的现象，多数学生看重专业技法课，对理论课重视不够，有的学生还错误的认为学不学理论跟搞设计没多大关系。在文字表述、行文样式、拟订设计方案、对设计素材深入挖掘等都需要理论知识。加强学生对专业基本技能的学习。“就职业技能人才的培养方面来说，高职艺术设计专业所培养的人才，在社会上的定位应该是“灰领”，是既会动脑又会动手的人。”培养学生运用各种表现技巧，把设计构想以视觉形态表现出来，给人以直观的形象感受，让客户能直观的了解设计意图和设计实施后达到的具体效果，作出采用与否的决策。
作者：雍建华 单位：重庆第二师范学院美术系