略论声乐作品的意境表达

一、声乐作品的风格掌握

（一）掌握声乐作品的民族风格

在大学声乐教学中，学生必须掌握声乐作品的民族风格，有一些民族歌曲的风格是非常接近的，例如西班牙与意大利声乐风格就很接近，这就要求学生在学习的过程中应该熟悉作品所反映的民族特色。如何将声乐作品的民族风格体现出来，也是因人而异的，我国的歌唱家彭丽媛的声音非常明亮、清澈，能够很好的掌握作品风格，她唱的《万里春色满家园》就体现出了声乐作品的民族风格和歌唱内涵。因此，将声乐作品的民族风格达到自热完美的境界，主要因人因作品而定。

（二）培养学生的演唱风格

学生掌握良好的演唱风格是在长期的实践中进行不断的研究和探索的，并找到适合自己的演唱形式，这个实践的过程是艺术升华的必然结果，然而声乐作品的风格往往会被一些因素所影响，例如，不正确的唱歌方式，不良的唱歌习惯等等。因此，在大学声乐教学中应该让学生掌握好歌唱的方法，在歌唱的过程中摸索出声乐作品的演唱风格，同时，唱歌应该是循序渐渐的过程，不能急于求成，要充分考虑学生的实践能力，从学生的角度思考问题，不能在学生还没有掌握好唱歌的要领的时候，就要求学生必须将作品的某种风格唱出来。

在大学声乐教学中，我们应该注重培养学生的演唱风格，同时还要提高学生的文化内涵，对于声乐演唱者来说作品的风格和韵味是非常重要的，学生在接触声乐作品的时候必须了解声乐作品的风格特点，其中包括作曲家写作背景、写作意图，要掌握好作品的风格要求以及所要表达的思想感情。对于学习声乐的学生来说，选择适合自己的作品将有益于声乐作品的学习，在教学中选择作品应该从最基础开始，针对学生的自身条件和问题，进行有目的的选择，这样才能更好的把握声乐作品的演唱风格。

二、声乐作品的意境表达

声乐作品是追求意境的，很多声乐佳作，人们能够听到作品所表达的意境就像一首优美的诗。通过对声乐意境进行创造，可以拉近人们的审美距离，同时，声乐作品的意境表达又是声乐作品的艺术表现手段，不仅仅要把真挚的情感表达出来，同时还能让听众感受到作品的意境之美。因此，学生应该从以下几个方面提高声乐作品的意境表达能力。

（一）掌握好作品所要表达的情感

声乐作品是用声音表达其中的情感，也可以说声乐是一门声音艺术，欣赏者在感受声音美的过程中，也将自己的思想感情融合在作品当中，当二者结合在一起的时候就能够在情感上产生共鸣，触动人的敏感神经，让人从内心感受声乐作品隐藏的意境之美。然而声乐作品的创作意境是根据时代背景以及作品的风格来进行完善的，营造作品的意境美，需要学生掌握作品的风格，从作者当时创作作品的思想意图出发。因此，一个鲜活的声乐作品形象，是利用丰富的语言，还有充满着意境美的情感来表达出来的。

（二）将情景相融，把意境表达出来

声乐作品的意境是情与景的结晶品，在声乐艺术理，“情”是演唱者在二度创作中将主体情思融入到作品内容所表现的声乐形象中，让“情”在声乐艺术意境的生成与升华中起到推波助澜的作用。因此，“情”能使声乐作品更加鲜活，“景”则是反映出作品的现实场景，“情景”是不能分离的，声乐作品之所以演唱的非常动听，主要是因为演唱者将情景融合在作品中，给听众增加了丰富的想象力，使声乐作品创造的意境更加唯美。

综上所述，声乐作为一门艺术，以其美丽的声音、丰富的情感，感染者每一个身处其中的听众，在大学声乐教学中，一定要做到因材施教，了解学生的学习特点，选择适合自己演唱风格的作品，同时学习的过程应该进行不断的实践和积累，能够准确的掌握好作品的风格。此外，在声乐作品演唱的过程中，演唱者离不开情与景的融合，只有二者融合，才能真正将自己置身于声乐作品的场景中，才能抒发自己的思想感情，将作品的意境真实表达出来。

本文作者：时琳 单位：西北师范大学音乐学院