2021-4-9 | 传统艺术论文
了解中国年画
年画是中国画的一种，由于是随春节而发行，用于装饰环境、烘托气氛，表达吉祥祈盼的艺术品，故称“年画”，但年画在古代中国各地的称呼并不一样。如历史上宋朝叫“纸画”，明朝叫“画贴”，清朝北京地区叫“画片”，苏州叫“画张”，四川叫“斗方”等，不一而足。直到清朝道光年间，文人李光庭在文章中写道“：扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳。”从此定名年画。各地年画各具特色，题材丰富趋同，风格自成一体，都经历过辉煌发展的历史年代。对主要产地的年画进行了解就能对我国年画的全貌有一个概括的了解，也是对中国民间的理解，会对我国劳动人民辉煌的创作成就和勤劳、智慧的民族个性，以及民众对农耕生活内容的追求有深刻的认识和理解。
1.朱仙镇木版年画
朱仙镇是我国历史名镇，与武汉汉口镇、江西景德镇、广东佛山镇并称中国四大古名镇。同时朱仙镇又是我国四大年画产地之一，朱仙镇年画源于唐，兴于宋，盛于明清。虽经战乱，但年画发展连续不断，被称为“木版年画之乡”，是我国木版年画的发祥地。朱仙镇位于河南开封城南 10 千米处，因南宋初年岳飞在此打败金兀术，经过评书传唱，人尽皆知。朱仙镇木版年画作品以小幅为多，题材相对集中，以门神为主。朱仙镇年画人物多为古装戏曲或历史人物，造型独特常常头大身子小，这样能突出人物表情所传达的内心情感，而这种情感反映了中华传统思想文化对人物性格塑造的作用。如门神有文门神和武门神，以武门神偏多，主要是历史名将、忠义英雄，而武将以唐代将军秦琼、尉迟敬德为主，两位将军面呈刚正、忠烈之相，威武不可侵犯。将军衣着不同装束的战袍，再加上武功动作马上、马下、横刀竖鞭等，更显威风凛凛。根据民俗，武门神贴在大门上有镇邪除妖，保佑平安吉祥的作用。除门神外还有戏曲故事、神话传说等内容，其他神灵有灶君、寿星、天地神等。灶君贴在锅灶台上，天地神贴在正屋中堂。常见作品有《连（莲）生贵子》《加官进爵》《松鹤延年》《五子夺魁》《福、禄、寿》等。经过多年发展，门神画分类齐全，根据内容与寓意门神贴法也各有讲究。清代中期朱仙镇木版印刷的作坊有 40 多家，从业人员达到 2000 多人，生意十分兴隆，对社会影响巨大。产品大量销往周边省份，如河北、山东、江苏、安徽等。清末时，由于朱仙镇河道阻塞，航道不通，木版年画与其他商业都日趋萧条。朱仙镇木版年画雕版分阴刻与阳刻，传统年画线条充满刀刻痕迹，粗犷、古朴，色彩艳丽，以暖色调为主，色彩对比较为突出，颜色搭配已形成规律。常见的有红绿搭配、黄紫搭配，按对开大门的结构，年画成对出现，左右对称。由于其艺术收藏性和观赏性 ，许多名人都曾收藏过朱仙镇的木版年画，上海鲁迅纪念馆还珍藏着鲁迅收藏的 26 幅朱仙镇年画作品，这些年画大多为孤品。
2.天津杨柳青年画
杨柳青镇是中国最大的民间木版年画基地，位于天津市西部，距离天津 20 千米。杨柳青年画从元末明初至今已有 600 年的历史。从清朝雍正年间杨柳青年画进入全盛时期，外地客商光顾杨柳青各画店者熙熙攘攘、络绎不绝，画店生意兴隆。镇中的戴廉增画店一年的生产销量就达百万张。“家家会点染，户户善丹青”，是当时杨柳青全镇风风火火制作年画的真实写照。相比其他地方的年画，杨柳青年画技艺更为精湛，更具艺术特色和收藏价值，被称为“中国年画之首”。杨柳青年画笔法细腻，色彩鲜艳，气氛喜庆吉祥，人物造型美观活泼，表情生动、动作姿态丰富，具有较强的场面感染力、人物表现力。其风格随时代的不同而有变化，如清康乾时期，杨柳青年画画风严谨，人物造型简单，背景朴素，色彩单调，喜庆气氛并不强烈；以后画风渐趋开放，内容丰富，色彩艳丽，背景多样，气氛热闹。画风的变化与反映时事风俗的题材相结合，具有珍贵的史料研究价值。杨柳青题材广泛、技法全面并有自己的独立特色。题材有农事活动、鱼虫花鸟、娃娃仕女、戏曲人物、神话传说和民俗生活等。技法上，杨柳青年画集绘画、刻版、套印和彩绘为一体，采用多种技艺相互融合，博采众长而形成匠心独运的杨柳青制作特色。与其他地方年画制作程序不同的地方主要体现在后期彩绘制作上，杨柳青彩绘纯手工制作，费时较多。要将线条与色彩和谐地融成一体，体现了刻版刀法与绘画色调的完美结合，并且彩绘是艺人自由发挥才艺的空间，随着艺人的构思、运笔和色调的不同表达而呈现不同的风格和艺术价值。杨柳青年画作品在表现吉祥、喜庆和劳动人民美好心愿时用一种现实与浪漫相结合的表现手法，既有人民的喜悦心情，又有对美好生活的向往和追求，场景常常是活泼动感，积极热闹，充满了丰收、希望与欢乐。常见的作品有《连年有余》《庄稼忙》《庆赏元宵》《秋江晚渡》《渔妇》《女子求学》《抢当铺》等，都具有艺术欣赏性和史料研究价值。杨柳青年画的艺术性、历史性与文化性均具有连续性而驰名中外，是艺术和史料研究的“博物馆”。
3.苏州桃花坞年画
在中国的年画界具有“南桃北柳”之说，“北柳”是北方的杨柳青年画，“南桃”指南方江苏苏州著名的的桃花坞年画。桃花坞年画是南方木版年画的代表，由绣像图与宋朝的雕版印刷二者结合而成。桃花坞年画的发展可以说源于宋、兴于明、盛于清朝中期，后因太平天国战争受到破坏而走向萧条。直到新中国成立后在党和政府的重视、挖掘和保护下重新走向了复兴。桃花坞年画颜色丰富、图像饱满、讲究对称，多用暖色调烘托吉祥喜庆的过年气氛，尤以紫红色为多。桃花坞年画，通常分为门画、中画和屏条等，其中门神画博采众长，功夫较深。年画制作刻版精细、造型优美，印刷以套色为主，制作时，由于是每张版用一种颜色，整张画面要经过多次套印和手工彩绘后再加上“鎏金”、“涂银”、“敷粉”等工序加工完成。内容多以民俗生活、戏曲故事、花鸟鱼蔬果和镇妖辟邪等为主，还有滑稽幽默画等，表现了民间传统的审美情趣及民众对美好生活的追求和向往，充满了生活气息。桃花坞年画的作者常有名画家加入创作，因此有些主题的年画意境高远、格调高雅，具有较高的艺术价值。常见年画作品有《岁朝图》《老鼠娶亲》《西湖十八景》《丰收图》《武松打虎》《梁山伯与祝英台》等。