民间美术资源保护及开发思索

本文作者：汤春燕 单位：青海民族大学计算机学院

民间美术资源保护与开发中存在的问题

随着商品经济的发展和商业化时代的到来，市场经济的理念逐渐深入人心，现如今，社会生活的每一个角落都能找到市场经济的影子，传统的民俗和民间文化的生存空间逐渐减少，也越来越不受人们的重视，同时，传统的民间艺人也越来越少，当代所掌握民间艺术表现形式的艺人都已年事过高，而年轻人又没有足够的动力去继承和发扬这种民间艺术，专业的艺术人员也往往不选择较为冷门和收益较小的民间艺术作为其职业的发展方向。在我国，年画是民间绘画中的一个重要组成部分，是我国农村的劳动人民在迎接新春佳节时张贴和绘制的一些表现民俗民风的绘画，绘画内容反映与劳动人民生产生活息息相关的部分，具有很好的艺术鉴赏性和文化学习性，根据有关的研究，在我国民间美术发展的近十年内，年画这一重要的民间美术已经逐渐退出了人们的生活领域，现如今，在我国从事年画制作的艺人已经很少了，这种最早起源于农耕时代的经典的艺术形式由于近年来商品艺术的冲击，逐渐退出了民间的美术市场，因为这种工艺主要是由师徒之间的传授为主，一旦出现了传学的断代，就会导致技术的失传，同时，也有很多的技术也由于绝技人才的离世而永久失传。

传统的民间绘画是劳动人民文化的结晶，反映了劳动人民的文化生活和艺术理解力，具有高度传神和深刻的特点，表现力极强，是民族文化的结晶和浓缩，但是，现阶段，在我国文化产业突飞猛进发展的带动下，一些不良的文化繁荣气象也涌现了出来，很多的地区和厂商看到了民间美术这一市场，大量生产和模仿经典的民间绘画产品，这些产品远远不及传统的民间绘画产品，表现形式单一乏味，也没有真正的艺术美感和新意，但这些产品又是旅客们的主要选择对象，因为这些产品相对来说，具有较为成熟的市场和生产环节，是当地一些小厂商的主要盈利来源，这些产品大批量生产，成本很低，制造粗糙简陋，千篇一律，没有很好的艺术表现力，创作目的与传统的民间美术的创作目的远远背离，所以，很大程度上破坏了传统的民间美术市场。同时，很多地方文化监管部门也由于人员、技术、资金等原因在产品的开发和监管以及文化产业的发展和地方美术的保护上没有起到应有的作用，所以导致民间美术的艺术特色逐渐消失。

品牌是现代市场经济中的一个重要的竞争武器，品牌可以保护产品技术的拥有者，也可以作为宣传和推广的一个非常重要的办法。在我国民间美术业发展的过程中，大批量的艺术产品具有很好的艺术价值和技术，但是由于创作者本身的创作目的并非商业用途，以及创作者没有足够的品牌意识，导致我国的民间美术资源在市场竞争中常常处于劣势的地位，在产品市场中找不到自己的位置，很多时候被国际市场所拒绝。在由当代时尚潮流主导下的艺术业对传统的民间美术冲击很大，加之没有很好的品牌意识，在市场竞争中非常不利，很难真正打入现代人的生活和文化中去。现如今虽然有部分的民间美术作品还通过举办展览和文化馆工作室推销等方式走向市场，但是，没有形成成熟的销售规模，没有形成集约化、产业化、链条化、规模化开发效应，没有通过现代企业产业品牌的方式进行运作。

民间美术是以民间生活为依托的，如果失去了民间的生活土壤，民间美术也就失去了其作为一种艺术品的价值和内容，单纯的商品表现形式是不足以将一种真正的艺术品的灵魂展现出来的，民间美术在民间根本不以商品的形式存在，而是一种纯粹的艺术品，当时当代的社会，主流艺术文化并不是这种纯真的民间文化，而是西方商品文化，这种经典的民间艺术表现形式正在失去其赖以生存的土壤，所以，民族民间美术渐渐离开了人们的生活。传统的由剪纸花样组成的窗花已被各种印花玻璃所代替；新娘子的传统嫁衣，也被西式的白色婚纱代替。正是由于这种文化导向，导致我国民间美术的市场相对来说较为冷清。

民间美术在文化旅游中可持续发展的途径

将民间美术与当地的旅游文化相结合是发展和壮大民间美术的一个重要途径，先如今，全国各地纷纷发起了旅游文化热，全国各地都在积极地开发当地的旅游资源，在旅游市场中，非常重要的一个部分就是旅游纪念品，充分将当地的旅游文化和民间美术融入到纪念品市场中去，是一个非常重要且有利可图的办法，例如，一些民间艺人的绘画技术和民间市场的工艺技术应用到手工艺品中，将其开发为旅游纪念品，是很重要的与当地旅游文化相结合的办法，旅游纪念品最为突出的特色就是可以充分体现当地的民俗民风，因为其浓缩了当地的民俗文化精华，民间美术能成为旅游纪念品，是由当地的民间美术的地域性所决定的，作为当地的旅游文化开发者和民间美术工艺的保护者要从旅游者的心理需求出发，考虑和研究当地旅游的审美和艺术需求，充分认识到民间美术在旅游文化中的特殊价值，是乡土文化成为当地旅游文化中的一部分。

现如今，民间美术面临着强烈的现代文化的冲击，民间文化在发展中由于自身的特点，很难与产业化的都市艺术文化做抗衡，所以在保护和进一步开发民间美术的道路上，就必须由专家学者和民间美术科研工作人员出手帮助，从产品的生产和到材料的需求做起，深入到民间文化的发源地，深入到人民的生活中去，进行全面的整理和研究，将民间美术资源转化成为优质的艺术商品，实现文化价值向经济价值的转变，通过有序的开发和加工，摆脱传统的民间美术的不足，打造出自己的品牌，加快民间美术的产业化、资源化、市场化的健康发展，形成文化与产业相结合。

在当今世界文化多元化的考验下，培养具有创新精神和实践能力的人才是开发和保护民间美术的一个重要方面和途径，提高我国传统文化的教育和深入，培养和开发学生的民族自尊意识是新世纪教育面临的重要课题。在我国新修订的中小美术教学课程表中也提出了要在当代逐渐加快学生的民族传统文化与艺术的学习与掌握，只有在给学生讲述当代美术内容的同时加以民间传统文化的灌输，而不是将传统的民间文化学习停留在欣赏的层面，才能使学生真正体会到民族传统文化的审美价值。因此在开发和保护民间美术资源的同时，要努力将这种美术资源融入到中小学的美术教育中去，通过学校的美术教育，加之学生自身的发展和理解，使学生们能够在丰富多彩的民间美术中汲取营养。从而加深下一代对民族文化的认同和热爱，激发孩子们的民族自豪感、自尊心和自信心。同时，通过这种可持续发展的培养方式也为民间美术的继承积蓄了后备力量。