新媒体动漫的种类浅析

作者：苏智 单位：长沙理工大学设计艺术学院

早期网络带宽的限制，当时的网页大都为平面静态网页，Ｆｌａｓｈ的出现有效地解决了这一难题，其交互的多媒体方式使网页鲜活起来，它还是一种流（Ｓｔｒｅａｍ）形式的传播技术，它是基于矢量的图形系统，占用的存储空间比位图小。［２］这些特性使它适合在网络上使用。它的易用性与网络的自由性结合，使之迅速蔓延，逐渐渗透并影响着广告、电视、电影等传统媒体，形成一种全新的特有文化。从２０００年初，国内网络上的视频网站开始兴起，各种“闪客”（国内Ｆｌａｓｈ的使用者）运用Ｆｌａｓｈ技术制作的动画造型短小简洁，无厘头式幽默充满了奇趣，带给网民轻松的惬意之外，还在年青人中迅速掀起了一场学习Ｆｌａｓｈ创作的热潮。使得大批有兴趣爱好的网民，都争先恐后地参与到各种原创题材的创作上来。［３］当时比较火爆的作品包括：国内闪客桂华政创作的“阿桂”系列和香港ｓｈｏｗｇｏｏｄ公司创作的“大话三国”系列等等。随着Ｆｌａｓｈ技术的平民化、多元化，它的商业价值也开始逐渐被挖掘出来。２０００年底，音乐人小柯的《日子》以ＦｌａｓｈＭＶ的形式在电视台出现；２００１年８月初，歌手孙楠的首张Ｆｌａｓｈ音乐专辑面世；２００２年，Ｆｌａｓｈ广告网络全面开始推广。［３］当代ＦＬＡＳＨ动画艺术的兴起与繁荣，［４］让人联想到福楼拜的一个天才的预言：“艺术愈来愈科学化，科学愈来愈艺术化；两者在山麓分手，有朝一日会在山顶重逢。”［４］正是多媒体技术的普世发展，借助网络的平台，是科学与艺术的完美结合展现形式。２００５年之后，是网络动画的发展期，［５］２０１０年７月１５日中国互联网络信息中心（ＣＮＮＩＣ）在京发布了《第２６次中国互联网络发展状况统计报告》。《报告》显示，截至２０１０年６月底，我国网民规模达４．２亿人，２０１０年上半年，网络视频用户规模达到２．６５亿。［５］报告认为，随着国家三网融合政策的部署和实施：视频传输速率的提高，接入渠道的增多，网络视频将成为大众视频消费的重要方式，它的媒体价值和商业价值将会快速提升。

新媒体动漫艺术的特点

从２００５年到２０１０年的五年间，是新媒体网络动画百花齐放的五年，这一个时期的发展突破了很多传统的创作思路，因为网民的大量参与性，各种不同形式与主题的网络动画逐步出现，极大的体现了网民们的强烈个性表现，网络动画已经成为一种独特地视觉方式在影响着网民们的生活。对比传统影视动画，网络动画以全新的阶段式制作方式，并开始成熟地与网络消费市场相接轨，在当前的国内市场上呈现出三个显著的特点，下面我们就这三个特点进行分析和比较。

（一）阶段式制作模式开始形成

随着流媒体技术的发展，网络的交互性，使得人们从电视的被动性中解脱出来选择性加大，伴随着动漫系列连续剧的普及，动画片传统短篇形式的格局得以打破。随着网络带宽的增加，网络视频平台开始进行连载播放网络动画为主流的动画长片。［６］在今天这个信息化和“知识大爆炸”的时代，新媒体（宽带网、数字电视网和移动媒体网络）和新技术的发展更是一日千里，变现出巨大的生命力和更广阔的发展远景。数字媒体时代来临，说明人———媒体———科技的关系需要重新思考与建构。［６］长篇网络动画打破了传统动画的整体制作再播出的传统模式，利用网络的同步性，分阶段的制作与播出；大有赶超电视等传统媒体的趋势。网络动画不再是电视等传统传媒的附属品，它的优越性在于：制作上周期较短，见效快，资金风险小。不同于电视连续剧，需要大量的经费与真人实景的拍摄，完全可以发挥动画制作的优势，低成本、分阶段、逐步的进行宣传与普及。当前的电视传媒与网络传媒，在整合数字化的基础上区别不大，横向比较，尽管电视的选择性比以前更多，但由于播出时间与数量的限定，观众的选择只能在台与台之间互换。相比网络动画发展到现在，已有较细的分类，如：酷六网的动漫专栏，分类就有情感、推理、运动、萝莉、战争、原创等等，题材上可谓玲琅满目。纵向对比来看，电视媒介的节目选择是定性的，节目安排不可随意更改，网络动画的交互选择是随时的，观众的可控制性强，可以在任何时间段观赏动画。这种立体上的交互优势是电视媒介不能相抗衡的。

新传媒网络动画的主动性正随着网络的不断普及，使国产网络动画逐步出现多种化发展。［７］如：由杭州玄机科技信息出品的“秦时明月”系列，开创了我国首部武侠三维动画网络连载动画系列剧的先河。该系列分三部，共６２集，总投资预计超过一亿元人民币。［７］如果不采用分步制作的方式，制作方的压力将十分巨大。因为采用了新的分阶段制作方式，保持了特效与制作技术的市场同步性，取得了日益增多的国内网民们的认同。随着网络流量不断扩大，网络游戏消费者激增，以网络游戏为主题的网络动画也开始出现，比如：由七彩映画工作室出品的原创３Ｄ网络动画《我叫ＭＴ》，其创作背景原型是暴雪公司著名的网络游戏《魔兽世界》。这部动画片也是依照每个周期进行更新，借鉴与学习了很多日本网络动画的制作方式，比如定期更换主题曲，片尾曲，加之动画衍生产品的开发，都取得了很大的国内市场反响。相比同类型的日本动画，特别是近期日本动画，如“死神”、“火影忍者”、“海贼王”等等作品，已经达到了全球的网络视频的同步定期连载。我们要清醒的看到，国内的网络动画尚处发展的初阶阶段，社会影响力还相对较弱，形式上对网民的吸引力还有待加强；内容上还存在同质化较为严重、原创性较为欠缺、交互性有待加强、技术有待进一步完善等诸多问题。作品内容表现形式上有欠缺，这与内容加工、技术制作、反馈服务、宣传推广等方面专业化程度需要逐步加强。从产品生命周期的理论看，我国动漫产业正处于发展的增长期。［８］随着２００６年４月２５日，国务院办公厅转发《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，明确了动漫产业发展指导思想、基本思路和发展目标。２００６年１１月，《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》指出：“积极发展以数字化生产、网络化传播为主要特征的数字内容产业，加快发展民族动漫产业，大幅度提高国产动漫产品的数量和质量。积极发展网络文化产业，鼓励扶持民族原创的、健康向上的网络文化产品的创作和研发，拓展民族网络文化发展空间。”［８］这两个文件的发布对于我国的网络动画发展是有利的，可以预计，分阶段制作与播放长篇网络动画将是近期乃至以后相当长一段时间内成为网络播放的市场运作模式的主流。这种分阶段式制作，表现出网络动画将逐步独立成为一种新兴的传播媒介。这也将促使动画企业和资本市场加大文化市场各方面媒体资金的介入，促发更多的原创题材的网络动画出现，有助于同步日新月异的动画特效与制作技术，满足人们的观赏水平。这是一种务实的发展方向，是在大网络时代产生的新动画制作方式。