现实影像与现实音效的配置

作者：段海阔 单位：贵州大学艺术学院

一、现实影像与现实音效的配置

现实影像与现实音效的配置主要有再现性配置和表现性配置，再现性的配置是指视、音频的匹配偏向于写实性的配置，倾向于由画面内容而带动声音的匹配，声画呈同步状态，是偏重于再现现实客体的一种模仿。摄影机的发明是人们预先所设想的一种产物，显然是第二性的，虽然摄影也能起到形似的作用，但是，同期录制的声音却要经过调整后才能使用。正如“电影是一种幻想的现象。人们的设想在他们的头脑里已经是完备的，如同在柏拉图的天国中一样，与其说技术对研究者的想象有所启迪，莫说物质条件对设想的实现颇有阻力，这一点是相当明显的……当在形似效果方面:唯有摄影机镜头拍下的客体影像能够满足我们潜意识提出的再现原物的需要，它比即可乱真的防印更真切，因为它就是这件实物的原型……摄影的美学特征在于揭示真实。”［2］视、音频写实性的配置虽然与摄影揭示真实美学的特征较为相似，但是不能误认为在现实中直接通过摄影与同步录音的原素材匹配就是对现实世界“写实性”的表现，所谓写实是指尽可能逼真的去表现对象，而现实是指客观存在的事物。除了摄影的真实感以外，视、音频写实性配置的“逼真性”是以现实世界中直接获取的视、音频素材为基础，做出调整修改后而得到的一门具像性艺术表达的方式，具有很大的主观能动性。视、音频写实性配置并非自始至终都要声画同步，有时候，删除某些因画面内容而产生的音效，反而更接近现实。

“事实上，我们经常是在观看某种东西时，或者是由于我们为某种东西所吸引，以致听不到冲向我们耳朵的声音了。基于这些理由，一种自始至终的音画同步，反而不是现实主义的，他所产生的效果也是反自然的”。［3］表现性配置是指，当声音与画面以非写实性为目的时，画面中的声音虽然来自现实，但是彼此间并不同步，声音与画面呈分离状态，具有象征意义。在影片《资产阶级的审慎魅力》中，某国的大使拉法尔在家中遇到意欲行刺的一女刺客，他巧妙地化解了危情并控制了女刺客，欲意对其猥亵的同时还扬言自己是个崇尚自由的人，女刺客毅然反抗地拒绝道:国外某元首教导我们对……此时，女刺客向法拉尔训斥的声音逐渐被屋外轰鸣的战斗机呼啸而过的声音所掩盖，让法拉尔震耳欲聋什么也听不见。影片另一处:拉法尔等人被警方的调查员德勒以超出规定大使区行动范围为由，将他们逮捕……待后审问的时候，德勒接到上级部长的电话，并被通知立即放人。德勒疑惑地向部长询问其原因，(镜头切换到部长)部长向电话里的德勒解释道:“我和拉美国家关系……”，声音逐渐被画外轰鸣的飞机声掩盖，(镜头切回德勒)而德勒对着电话疑惑的表示道:“我刚才什么也听不见”，(镜头又切换到部长)部长表示惊讶，继续对着电话张开闭合着嘴巴、比划着手势，逐渐开始说话的声音又被画外轰鸣而过飞机声所掩盖，(镜头切回德勒)这次德勒表示明白，遵守部长的指示。德勒挂断电话后立即示意警卫放人，警卫也疑惑的等待他的解释，可是，德勒向其解释说话的声音却被一旁打字员敲击键盘的声音所掩盖，然而待命的警卫表示明白，并去释放囚犯，对于德勒的解释，观众是什么也听不见的。在这个片段中，单从画面上看，表现出的是上级在给下级传达命令，下级服从。这是一个普通的情节。但从音频处理的方式上来看，由人声渐变为机器声的匹配方法，容易让观众将剧中人物与国家机器一并联想起来，从无源(突兀)到有源(自然)配音处理与运用而把声音逐步融入到因画面而无法单一表述的现实世界，具有强烈的象征意义。声画所创造出的已超过剧本所表现的含义。声、画溶为一体，使影片富于一种仅仅以写实而难以达到的一种超现实感。这种表现方式，使人关于现实一概念有着更宽广的思考，是超现实主义。

二、虚拟影像与现实音效的配置

虽然电脑三维CG影像可达到高度仿真的效果，但是人们还是习惯以虚拟的、假的等先入为主的观点来看待虚拟制作出的影片，其虚拟影像在音频上的匹配要比现实影、音的配置更为谨慎、细致。尽管虚拟影像与现实音效的相互结合会加强虚拟影像的真实感，一旦过于通过以现实声音去强调虚拟影像里的内容，就往往会适得其反。虚拟影像主要是以合成的影像为主，是根据人们的预想而产生的一种影像的表达方式，“如果合成的影像可以为一个精品将来的模样，且使之造价降低，那它就是值得称赞的”。［4］如果虚拟只是处在模仿现实的阶段，人们的设想就无须以虚拟的方式呈现。虚拟影像与现实音效的配置也并非始终都与影像的内容完全一致，而是根据人们对现实世界的印象再与虚拟影像进行有选择性的匹配，把现实音效融入虚拟影像的世界，虚拟影像得以现实音效的匹配下而变得更生动。如果观众在观看虚拟影像的时候，由于在声音的点缀、烘托的作用下，而忘怀了眼前所见的是一片虚拟的影像世界，那么视、音频的匹配就算得上是一种情景交融的感觉。当影片《阿凡达》里的虚拟角色阿凡达跑进菜地时赤脚踩在泥土里掀起土渣的声音与一口咬进水果时喷出果汁的声音，以一套关系到人的触觉、味觉的视听设计，将虚拟角色的行为与观众的感受联系起来，能够有效地获取了观众们普遍的认同感，从而使虚拟的角色生动起来。另外，以虚拟影像表现为主的还有影视动画片，影视动画片的镜头大多是由人们手工逐帧绘制而成(包括使用电脑手绘)。因此，须用一种连续而又统一的声音来对其进行连接，以便使观众能够做到连贯、流畅的欣赏。在影视动画片中，越是以简单形式所表现出的镜头画面，在声音的处理上就越要具有现实感。影视动画片《线条先生》中的视频是由极为简洁的线条绘制而成的影视动画形象;音频是由人发出的声音语气等日常生活中常见的音效构成。背景音乐的使用也极为灵活———时而起着提示影视动画人物心理状态的作用，时而作为直接表现人物动作而产生的音效，把线条先生的行为与观众的心理状态巧妙的联系起来，从而影响着观众的情绪。虽然，观众只能看到由几根线条所组成的形象，但是，通过丰富的现实音效匹配后，观众体会到的却是一个活泼角色(线条先生)所发生的故事。因此，越是以简洁的影像画面与丰富的现实音效配置时，所产生出的张力也就越强。所谓“画面赋予声音一形态，声音也能给画面带来的生命。”［5］把生活中各类琐碎的声音，“立体的”、“多层次的”重叠在一起，通过声音的强调而突显出影片的主题内容。