怎样提升声乐表演能力

作者：常晓红 单位：鸡西大学师范学院

岗位要求培养“合格+师范”的专业技能型人才高职高专院校担负着为社会输送专业技能型人才的重任，这就要求学生不仅唱得好，更要教得好。学生在学习过程中只注重专业技能的学习提升，往往忽视师范性的特点。因此，很多学生只会唱，不会教，不能满足职业岗位需求。

声乐学习步骤的简单化，声乐学习方法的复杂化(模仿)学生唱，老师听，挑毛病，解说，范唱，模仿。声乐教师一直以来依靠的就是耳朵对学生声音的判断，然后改变学生的声音，因势利导。在教学中教师通过自己的理论去教授不同层次和不同阶段的学生，首先增加了教师教学的难度，另外就是在声音的调配过程中对于教师的要求，学生很难理性的理解。例如，在发声练习当中，老师会针对学生声音的腔体位置说一些靠前或是靠后的术语，这样就使学生会产生一种矛盾的想法，而这个过程就会使学生学习中产生一种不知所措。还有我们经常性的会对学生说声带不要使力，通常都会对学生的意念产生这样一种暗示，产生的实际效果就是学生歌唱中躲避自己的声带，同时使他们在学习当中，更多采用的学习方式就是模仿，这是我们声乐学习中的一个误区，无形中增加了学生与教师之间的磨合期，增加了学生学习的难度。科学的、一套统一的完整的教学方法没有系统化、理论化、现代化，教师完全依靠的是经验教学。当然，这里不是反对老师的经验，我们必须肯定经验在教学中的重要作用，但是依靠经验教学，势必会妨碍和限制声乐教学的发展，而且会缩小受教育者范围。这种经验教学，需要时间去磨合，需要大量的人力、财力和物力，某种程度上可以说这本身就是一种资源的浪费。

声乐教师担当的任务繁重作为一名声乐教师，我们要担当的任务是非常繁重的，除了要对学生的歌唱技能、技巧、方法有指导和教授能力，还担当钢琴教师、语言教师(包括中外好多种语言)我们每学一首不同国家的歌曲，就要对所学歌曲的语言有着深厚的了解。同时，还要掌握曲式分析、音乐心理学等等多方面的知识，知识结构与体系要求的深而广，从某种意义上说，这几乎是不可能的。我们在这里举一个简单的例子，我们在教授意大利声乐作品时，我们所教给学生的都是从老师的老师那里学来的知识，姑且不说他所教授的准确与否，历经了几个老师的教学之后，我们所学到的音乐中的语言已大大的打了许多的折扣，这就使得学生的学习某种意义上说已经偏离了正常的学习轨道，有了许多的变迁。不客气的说，我们的声乐教学在某种意义上说仍然停留在模仿的阶段，走不出这个圈子，就无法继续朝前走，无法与世界声乐教学真正的接轨。

高职高专声乐教学改革的策略与实施

(一)加强教学过程管理，提高学生平时训练效果在声乐教学中改变原有课程体系，强化各种演唱技巧及声乐基础理论学习。新课程体系要求学生不但要加强声乐演唱的技能训练，还要学好声乐理论基础知识和声乐教学方法。学生不但要唱得好，还要懂得多、教得好。教学改革中，采用理论与实践相结合的方法，打破教师范唱，学生模唱的教学模式，在教授学生声乐基础理论的基础上，多加入学生个人能力技巧的练习。并采取学生分组练习打分、互评的激励方式。例如，把学生分为2人一组共同学习、练习。学生在已掌握声乐理论基础上，共同汇课学习，汇课成绩不只是教师一个人打分，同组学生及汇课学生本人共同打分，并互相提出优缺点，在教师的指导下改正。由于声乐教师不仅要求会唱，更要掌握歌曲即兴伴奏技能。因此，在声乐教学过程中，要求学生所学歌曲必须学会自弹自唱。难易程度可以根据学生能力及技能积累而逐渐增加。由于教学内容较为丰富，要求严格，因此，学生在学习及练习过程中较为努力与积极，通过每周的汇课情况检验出学生学习训练效果显著提高。

(二)改变教师的声乐教学观念专业声乐教学正处在高速发展和急剧变革的关键时期。一方面，高等教育对社会经济发展的先导性、全局性作用日益突出;另一方面，市场经济体制也日益深刻地影响着高等教育事业的发展。在这种状况下，培养专业音乐人才，切实提高教师声乐教学观也成为必要的趋势。高职高专声乐教学改革中要改变传统的以教师为主宰的教学观，提倡教师转变角色，以“学生发展为中心”，树立“以人为本”教育理念，以人文主义为本、面向全体学生、调动学生的主动参与性与学习积极性，培养具备新理念、方式、新技术的新型音乐教师。提倡教师从促进声乐教学出发，打破以往单纯的教师与学生是传授与接受知识关系的旧格局，采用整合式的综合性教学方式，在声乐教研教学上精心规划设计，挖掘这一特殊职业的价值潜力。

(三)改变学生学习方法声乐教学是漫长的过程，学生要熟练地掌握正确的学习方法，并以其支持各种风格的声乐作品演唱，是需要采用切实可行的有效学习方法的。学生必须改变传统的被动式学习的方法，多采用研究性的学习方法。大连大学提倡教师在声乐课堂上多为学生设计研究性课题，从而提高学生的学习兴趣，增强他们的探究和创新意识。在研究性学习方法基础上，培养学生研究并掌握现代音乐教育的理念，做好选择声乐学习所需耐性、勤奋刻苦的心理准备，辩证地认知掌握发声方法的点滴进步;了解教师要求的声乐学习的阶段目标、方法及教学内容，自觉提高创新思维素质，从而真正改变学生的学习现状，达到培养学生具备研究性学习能力的目的。(四)提高学期末考试要求，鼓励获取相关等级证书通过严格的学期末考试，树立学生正确的考试观，使学生明确考试的真正目的与意义。期末考试可结合学生能力分层次考核，考试内容可分为几个等级，学生根据个人能力选择考试内容。期末考试成绩与平时成绩两项得分为学期末最后成绩。如果学生即兴伴奏能力较好，并有能力给其他学生伴奏的给予一定加分。鼓励学生参加专业比赛及考级，如能够获取证书或通过考级的学生，在期末考试时给予相应加分。

改革之后取得成效

(一)学生专业技能显著提高，实习实践效果良好教学是为了实践服务的，我们的教学最终的结果都是要到实践中去检验与应用，通过每个学期定期的实践实习，以及实习单位的反馈，学生实践能力普遍提高，能够承担岗位实践要求，不仅会唱，更加会教，学生在实践中检验自我、提高自我、完善自我。

(二)课堂教学与声乐实践教学的紧密结合，提高舞台演出质量我们的教学一定要敢与让学生自己独立行走，并要积极给学生搭建锻炼的平台，学生通过系统的学习与实践已掌握较好的专业技能，积极参加实践演出。我们所从事的声乐教学活动本身就是一个创造性的过程，通过舞台实践演出，学生的体验能力、思维能力、学习能力、表现能力、再创造能力、学生声乐素质都得到了全面提高。总之，高职高专的声乐改革势在必行，这不仅有利于高职院校的生存与发展，更加符合现代教育体制下的岗位要求，不仅提高学生声乐表演能力，更是帮助学生实现就业、创业的有效途径。