处理好歌唱的各种关系

作者：冯旭萍 单位：山西戏剧职业学院

歌唱的艺术就是呼吸的艺术，歌唱的声音是要有生命，有活力，有艺术感染力的，这些都要用呼吸动力来控制支持。

全身歌唱与局部歌唱

在歌唱中，除了局部歌唱器官的调整运动，我们还要有全身歌唱发声的参与意识，用全身的积极性带动局部的积极性。全身向外舒展，气息上下贯通，所有共鸣腔体合为一体。在歌唱器官发声时必须保持稳定状态，尤其喉结是不能乱动的，当它下沉在低喉位置时，就要保持相对稳定。在整体稳定感的基础上保持局部的稳定感。美好的歌唱是建立在依赖于共鸣、最大限度地运用共鸣之上的。这是任何歌唱方法的基本规律，也是任何优秀歌手的嗓音应具有的特点。在歌唱训练中，应将所有的局部共鸣腔体合为整体共鸣，并根据各共鸣腔在三个声区的不同比例以及声部的不同，有主次、有侧重地协调结合起来并混合使用。

吐字与发声

在歌唱中，吐字与发声是相互影响，相互制约的，正确地处理好字和声的关系，有助于很好地表现歌曲的音乐形象与风格，表达歌曲的思想内容与感情。歌唱是用语言和歌声相结合起来表达思想感情的一种艺术形式，语言是通过咬字吐字实现的，倘若歌者只把声音唱出去，而对咬字吐字都随随便便，听者不懂唱的是什么，那就和唱“练声曲”没有什么区别了。所以不管是唱中国歌还是外国歌都要掌握好语言的规律。声乐是音乐与诗词相结合的艺术，且诗词占主导地位而音乐为辅。声音是为歌词服务的，如果声音掌握得好，就能大大提高歌词的作用，但又不能独立要求声音，而要力求“以字行腔”“，字正腔圆”。美的声音需要清晰而富有感情的语言来表达，清晰而富有感情的语言要依靠优美且深情的声音来润色和传达。

声音的靠前与靠后

靠前集中是目的；靠后是手段。一个明亮且具有穿透力的音质的得来，是以打开喉咙、声音通畅为基础的。靠前与靠后只是共鸣运用中对手段和效果的认识问题。感觉上，打开咽腔应该是一个靠后的动作，但如果不顾及声音共鸣的整体走向，把声音仅停留在喉咽部，那样的声音将是沉闷的，没有穿透力的，明亮的、靠前的音色便更是无从谈起。这种“前”、“后”的辩证统一关系在歌唱中是不容割裂开来的。声音的靠前与靠后是相辅相成的，没有打开喉咙的靠后，就不会有高位置共鸣的靠前。决不能割裂开来单纯地谈靠前、靠后。

紧张与放松

在声乐学习中，歌唱发声的肌体运动要该紧的地方紧张积极，主动兴奋地用力，该松的地方自然、不僵不紧大胆地放松。歌唱时，上身、脖颈、双肩等下巴周围的肌肉要放松，喉咙适度打开，所有力量集中腹肌处，积极主动且兴奋地用力。发音器官的肌肉也存在紧与松的矛盾。发声时声带必须拉紧，音越高声带越要拉紧。但是喉外肌、前颈、下巴、牙关、舌根这些部位的肌肉都要放松，解放喉咙。这样影响声带正常工作的多余而又不必要的力量才能够排除。总之，我们要在歌唱发声中真正找到松与紧相辅相成，协调配合，做到“松而不垮，紧而不僵。”

主观听觉与客观听觉

歌唱艺术活动的物质基础是用人声歌唱，声乐学习者歌唱时无法把耳朵从人体这件“乐器”上分离开来。有时别人听起来不正确的声音，歌者却主观地听着很“悦耳”，沉浸其中不能自拔。这就严重地妨碍了歌唱者演唱技能技巧的发挥，以及演唱水平的提高和歌唱能力的发展。在声乐学习过程中，重要的是要记住发出每个正确声音时的动作而不是你听到的声音本身，声音是假象是迷惑人的。好的声音是脱离开人的身体的，是抛出去的，你本人听起来不一定音量很大。沈湘先生也说过，“好的声音近听不见得大，远听不见得小”。主观听觉和客观听觉的矛盾是每个歌唱者在演唱过程中都会遇到的问题，歌唱者要能正确认识这一矛盾，明确分辨主客观听觉印象的差异，正确感知自己的声音，根据这一声音特征进而采取正确有效的歌唱方法与技巧。

声情并茂与技艺结合

声乐是听觉的艺术，再好的声音，如果歌者缺乏真情实感，不仅打动感染不了听众，反而会显得苍白无力，索然无味。情是声乐艺术存在的灵魂，声是情的自然流露和艺术表达，好的歌唱，感情真挚动人，声音优美悦耳，技法运用自如，语言形象准确。歌唱的技巧在声乐艺术中有着重要的地位，歌者只有具备了正确稳定的呼吸运用，很好的音准、节奏，优美动听的音色，卓越熟练的歌唱技巧等这些歌唱发声的基本要素，将高超的技术融合于深刻的艺术表现中，才能更完美地诠释声乐经典艺术作品，同样，只有不断加强自己的艺术修养，才能更好地发挥技巧的作用与力量。在声乐学习阶段，必须注重长期有意识的培养，歌者既不能只注重发声技巧的训练，成为炫耀技巧的“发声机器”，又不可以认为只要有了感情、艺术上的一切问题都能得到解决。没有“唱声”之功，也就无法达到“唱情”的目的，也就没有歌唱艺术。我们应该懂得真正的声乐艺术是歌者在熟练掌握歌唱技巧的同时，合理发挥自己独特的风格和个性，对作品进行艺术再创造，真正将歌唱技巧与艺术表现有机融合在一起，达到完美统一。

总之，在声乐学习中，要抓住矛盾以及矛盾的主要方面，把歌唱中出现的问题，有计划、有条理、有步骤地给予解决。只有这样，声乐学习才达到事半功倍的效果，声乐艺术事业才能插上腾飞的翅膀。