动漫产业进展状况研究

动漫产业作为文化产业的一部分，不仅在人们精神文化需求中占有越来越大的分量，也成为经济全球化发展中不可或缺的一部分。动漫产业在很多世界发达国家已发展成为文化支柱性产业。例如，日本的动漫产业是该国第二大产业，美国及西欧一些国家的动漫产业也极具规模。当前的中国动漫产业虽拥有潜力较大的市场，却也面临着严峻的挑战。国外成熟的动漫产业正大举占领中国庞大的动漫消费市场，反观中国动漫产业却还处在初级阶段。如何在此困难重重的艰难环境下找出一条中国动漫发展之路，是一个需要认真研究的理论和现实问题。

一、中国动漫产业发展现状

中国国产动漫正以飞快的速度成长着。据统计，2011年全国制作完成的国产电视动画片共计435部、261224分钟，比2010年增长18%。全国共有21个省以及中直有关单位创作、生产了国产电视动画完成片。全国动画片创作、生产数量排在前5位的省份分别是浙江省、江苏省、广东省、辽宁省、福建省。数据显示，我国动漫产业蕴藏着超千亿的产值，市场发展空间极大。中国动漫事业起步较早，从20世纪20年发表展至今，也曾有过不菲的成绩，一批批深受儿童喜爱的动画片相继问世，《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》《金色的海螺》《三个和尚》等皆为精良之作。一系列优秀动画片的问世，带来了中国动漫事业发展曾经的辉煌时期，然而这一时期的产物多半是非营利性创作，并没有形成真正意义的产业。

20世纪60年代后期以来，世界范围内的动漫产业开始崛起，以美国、日本为首的动漫强国飞速占领了这一新兴市场。为求发展，中国动漫产业另辟蹊径，选择了一种全新的发展模式，即软服务外包，接受外国动漫企业的制作订单，承担动画制作环节。然而这种发展模式使中国动漫陷入了一个难堪的境地，虽然克服了技术难题，却逐渐失去了灵魂。国内动漫企业多为外国动漫产业的加工厂，借他国之力得以苟活，自主创新能力极为缺乏。进入新世纪后，随着我国改革开放的深化，经济要进一步发展，迫切需要改变原有的经济增长方式，进行产业升级。国家扶持政策开始向文化产业倾斜，这使得中国本土动漫得到了更为广阔的发展空间。中国市场的进一步对外开放，使得中国动漫企业与国外交流的机会愈来愈多，国内创作者也开始摒弃陈旧的观念，在更加自由、开放的艺术环境中充分发挥自己的才华。随着“蓝猫”等一些耳熟能详的角色的出现，中国动漫企业开始利用周边产品抢占本土动漫市场，逐步由以往单一的产业体向整个产业链延伸发展，逐步与商业接轨。从商业角度看，中国动漫产业无疑获得了不小的成功，可是在光鲜亮丽的外表下，中国动漫的发展并非如人所想般辉煌，甚至有学者认为从某些方面看，中国的动漫事业并无发展，反而在倒退。

中国动画的优秀作品可信手拈来，《大闹天宫》甚至促使日本一代漫画家之父手冢治虫走上了职业漫画家之路。但是这些优秀的动画都已成为中国动画发展史上的古董，2011年全国制作完成的435部国产电视动画片中，能让人记住名字的少之又少。软服务外包我国企业已做得颇为优秀，动画制作技术也已达到了国际水平，但是那些实际上由我国动漫企业制作的动画都标着外国生产的标签，观众所注意的永远是动画的出品者，很少有人会留意在幕后辛勤工作的中国动漫企业。因此，深刻反思我国动漫产业遇到的发展瓶颈，深入解析我国动漫产业存在的问题，是推进我国动漫产业发展的前提。

二、我国动漫产业存在的问题

(一)对动漫缺乏正确认识

首先，中国对动漫的定义一开始就偏离了方向。动漫这个词，在中国是近几年才流行起来的，人们喜欢用动漫这个词来显示时髦、新潮。动漫是动画和漫画的统称，既包含动画也包括漫画。但是人们普遍认为动漫和过去大家通常所说的动画、卡通并无区别，没有将漫画包含在内。这就使得中国动漫在发展之初就偏离了方向，只注重了电视台播出的动画片，忽略了在杂志上连载以及以单行本形式发行的漫画。

其次，对动漫认识的偏差还在于对动漫受众人群定义错误。日美系动画能够如此吸引受众群体，是有其原因的。美国动画多是全年龄的，比如《海底总动员》《狮子王》等，都是全家人可以坐在一起看的动画;许多由漫画改编的真人电影如《超人》《蜘蛛侠》《蝙蝠侠》《星球大战》等，也都是老少咸宜，电影票房十分可观。在日本，动漫是分级的，有面对3岁～12岁的低幼向，有12岁～18岁的少年/少女向，有18岁以上的正常成人向，还有极端的18禁成人向。反观中国，大多数人对于动漫的理解是“动漫就是给小孩子看的东西”。这一理解上的偏差，直接导致我国创作的动画只有儿童认可，而无法吸引有着巨大市场潜力的广大受众群体。

相对而言，漫画方面的状况比动画更加“惨烈”。大众对漫画的认识还停留在老式的讽刺漫画、内容简单幼稚的四格漫画上，与动画紧密相连的故事漫画鲜有人注意，其目前的发展仅限于在数量有限的杂志上连载，与杂志相关的出版社偶有单行本发行，如此而已。反观美、日等国，情况则大不一样。美国由漫画改编的动画、真人电影有很多，票房号召力极强。日本的动画片大都是由漫画或游戏、轻小说改编而来，真正原创动画的比例并不多;漫画改编的真人电视剧也比比皆是。中国的动画基本上都是原创剧情，由漫画改编动画的寥寥无几，更不用说以漫画做剧本拍真人电视剧或者电影了。漫画缺少外界关注的唯一好处就是在发展方面少了不必要的限制，使它得以向着成人化方向发展。但是好的漫画没有动画推波助澜就无法广泛传播，相对曝光度大的动画没有好的剧本做支持也无法受到观众的欢迎。

(二)动漫内容过于保守

中国动漫的内容总是千篇一律且低龄化，不是《蓝猫淘气3000问》式的智力开发，就是《喜羊羊与灰太狼》式的“动物打架”，这种内容只有幼儿园的孩子每日看得津津有味，对于小学以上的孩子来说已经没有太大吸引力了。中国动漫的内容受教育影响，只能是有意义的、有助于智力开发的，同时也必须是无暴力血腥的、无爱情的。儿童的辨别能力不强，确实需要对其接触的东西加以限制。但是放眼世界，国外动漫都并非只有儿童在看，小学以上的欣赏群体人数庞大。数量这么庞大的群体在中国却被忽视，整个动漫产业的发展被局限在了一个很小的范围内。我国也制作过少数内容偏向大龄化的动画，如《秦时明月》以及稍微低龄化的《虹猫蓝兔》，但是这些内容受欢迎的动画在电视台播出的次数并不多，甚至后者还被禁播过，只因其武侠式的内容有所谓的暴力倾向。如果担忧适合大人看的动漫对于人生观、价值观还不健全的儿童会产生不良影响，那么我国不妨效仿日本，给动漫也分级。在日本，适合低龄儿童看的动画的播出时间是晚6点左右，而含有“儿童不宜”内容的动画则在深夜甚至凌晨儿童不会接触电视的时间段播出;漫画和动画发行的DVD在书店也是分内容摆放的，未成年人被绝对禁止购买“儿童不宜”作品。中国有着5000年的文化底蕴，有着无数的文化瑰宝，完全可以多制作一些和优秀文化有关的动画。将中华文化融入动画中，做到老少皆宜，这才是成功的产业。