动漫产业进展途径

一、民族文化与世界文化

长期以来“民族的就是世界的”这句话一直被概念化地解读了。首先我们得提问“民族的什么才是世界的”，显然像电脑、手机、服饰等这样的公共时尚产品，以及像哲学、音乐、小说等一些包含人类共通情感和经验的艺术形式的确可以成为世界的共同财富。而从另一个方面来说，民族中一些狭隘的东西非但不是世界的，而且更应该进行文化的包装和升级，使其呈现国际化的语态。所以在当今全球一体化的浪潮席卷下，如果不立足于全球高度审视民族文化，就无法从局部与整体的角度来认知民族与世界的关系。

二十世纪后期，我国的动画事业曾有过一段辉煌的发展历程，如《大闹天宫》《哪吒闹海》《小蝌蚪找妈妈》等优秀动画片，从内容到形式都具有典型的民族属性，其独特的美术风格曾引起了世界的广泛关注。尽管如此，由于种种原因中国动画未能以产业化的整体姿态走向世界，其根本原因不外乎原生态的民族文化在保持文化精粹的前提下未能实现产品升级，缺乏国际化的创作和包装理念，这些因素成为中国动画走向世界的主要障碍。通过“亚洲卡通漫画展”的调查报告发现：在中国14至20岁观众群中，82%的人群喜欢收看日韩动画节目，81.5%的人群喜欢收看欧美动画节目，而仅有44.5%的人群对国产动画节目表示感兴趣。这样的现象不得不令我们反思，通过对中外动漫作品进行比较和分析来发现日美动漫在研发过程中的创作特点。纵观广受欢迎的日美等国的动漫作品，大都是在本民族文化中加入现代元素，特别是在角色造型和叙事本体上，淡化一些过于原生文化的痕迹，通过高度提炼某些包括人类共通情感和经验的艺术元素，将传统元素升级和改造，使之成为一种平面化的世界语言，以达到无障碍传播文化的目的。大多数美国动画片故事情节比较简单，其中大量想象力丰富且带有美国式幽默感的语言和动作，由于通俗易懂，适合普及交流和沟通，而且剧情中始终贯穿着一种淡淡的人文主义情怀，动画角色乐观向上的精神也都符合人们的普遍价值观。日本的动漫作品没有美国动画那种炫丽的动作和特技，而是以一种强调故事叙事、重视心理分析的风格赢得观众，特别重视在人物造型、绘画技巧、色彩搭配、情节内容、主题内涵和配音配乐方面的设计，画面以唯美精致著称。动画世界就是人们渴望对现实生活理想化的一种虚拟体验，日美动漫正是抓住了人们这种心理，巧妙地将现实与虚幻相结合，将生活中的事物夸张化、简单化、极端化，用同样带有人类共通情感和经验的艺术元素打动观众。日美动漫产品在世界范围内有着非常重要的地位，而这些宝贵的成功经验是值得我们借鉴的。

我国有着5000多年的历史文化资源，主要体现在历史文献、文物遗存、民间传说等几个方面。据不完全统计，中国传世的古籍文献在12万至15万种左右，仅1984年至1990年间《中国民间故事集成》《中国歌谣集成》《中国谚语集成》三套民间文学集成图书就收集整理了全国各地的民间故事183万篇、民间歌谣302万首、民间谚语748万条，总字数达40亿，这些丰富的历史文化遗产不仅是中国宝贵的精神财富，也是动漫产业可利用开发的宝贵财富。面对这些丰富的资源，怎样把民族文化提升到一个无障碍国际交流的层面，成为中国动画人当务之急的任务。首先在发掘和应用中国传统文化当中，不能单纯地将神话、传说、历史故事等素材简单地转变成动画和漫画消费，而要将文化的精髓植入动漫作品中，加入现代元素使其呈现一种公共的语态，用一些包含人类共通情感和经验的艺术形式表现出来。总之在动漫创意的源头对文化资源进行全面的梳理与升级，准确定位受众的文化心理，借鉴国外发达动漫国家的成功经验，是我国传统文化融入动画创作走向世界的必要途径。

二、动漫研发与理念创新

随着中国动漫市场的迅速发展，国内动画创作呈现出理念陈旧、创作内容和形式与当代国际动漫制作水平存在着较大差距的问题。分析其原因主要体现在以下几个方面：一是提倡创作主题必须要赋予教育意义，创作思想受到限制；二是对于历史故事题材的过分依赖，叙事方式老套，造成成人和青少年的动漫市场缺位；三是动漫创作形态幼稚化现象严重，缺乏多元终端客户的市场规划。总体来说，许多动漫企业还没达到创意知识经济的认识高度，空洞的内容和僵化的形式严重束缚了中国动漫的发展，从我国动漫行业的长远发展来看，动漫研发理念的创新显得尤为重要。我认为中国动漫研发理念的创新可以从以下几个方面入手：一是解放思想，将教育功能和娱乐功能有机结合。由于客观的历史原因，曾经有着辉煌历程的中国动漫行业发展停滞不前，一度导致中国动漫创作理念落后、动漫市场培育滞后。日本著名的东映动画制作公司的创作理念是“向世界上所有小孩和大人们赠送梦想和希望”，立足国际视野，创作了一大批适合不同受众群体、质量上乘的动漫作品，形成了从漫画到动画、动画到衍生产品庞大的产业链和从业群体，从而为动画行业的发展创造了良好的生态环境，这些成功的经验是值得我们借鉴和学习的。二是拓宽动漫作品的选材范围，使动漫作品的题材呈现多样化的样式，主题亦可深可浅，改变动漫创作长期依赖神话、传说、历史故事而导致形式和内容的同质化现象，认真研究受众的审美心理，充分发挥想象力，从而体现动漫现代感、新奇感、娱乐性、多元性的特点。最近由腾讯、优扬传媒和炫动卡通三家企业推出的国产动画电影《洛克王国！圣龙骑士》和最近面世的《摩尔庄园》都是改编自游戏的动画，这种新的创意方式也为广大的动画企业提供了很好的发展思路。三是改变中国动漫创作低幼化的现状，拓宽动漫的受众群体。曾经有着“儿童节目”之称的好莱坞动画行业也经历过产量锐减、水平降低的阵痛时期，而随着以《怪物史莱克》为代表的一系列成人化动画片投放市场，好莱坞动画终于走出了谷底，创造了票房奇迹。日本导演宫崎骏也是擅长用童趣的画面和丰富的想象包装来自成人世界故事题材的高手。从日美等国成功的经验来看，动漫企划始终把15-35岁的人群作为重要的受众群体，这些群体同时也具备极大的购买力。我国的动漫产业要想获得大的发展，就必须拓宽动漫作品的受众群体，在开发儿童优秀作品的同时，也要开发适合青少年甚至更高年龄群体的动漫作品。从目前整体的情况来看，随着国家对文化创意政策的相对倾斜和投入的加大，国内动画作品较之以往在内容与形式的理念创新上有了很大的提高，但是由于历史原因造成的诸多问题仍难以在较短时间内解决，所以中国动画发展仍然任重而道远。